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服裝展示設計說明 服裝展示設計篇一
姓名:
國籍:
目前所在地:
民族:
戶口所在地:
身材:
婚姻狀況:
出生年月:
培訓認證:
人才類型:
應聘職位:
工作年限:
職稱:
求職類型:
可到職時間:
月薪要求:
希望工作地區:
公司名稱:暑假曾在白馬從事服裝批發銷售工作起止年月:20xx-06~20xx-09
公司性質:所屬行業:
擔任職務:
工作描述:一樓:衣柜子
四樓:風鈴鳥(bell bird)
離職原因:
畢業院校:西安工程大學
最高學歷:大專畢業- 20xx-06-01
所學專業一:服裝設計
所學專業二:
受教育培訓經歷:
起始年月終止年月學校(機構)
專業獲得證書證書編號
20xx-06 20xx-06西安工程大學服裝設計優秀班干部、優秀團干、嘉星杯模特表演三等獎、嘉星杯服裝設計一等獎
外語:英語良好
國語水平:優秀
粵語水平:一般
工作能力及其他專長
服裝結構、色彩搭配.時裝畫技法、服裝制作工藝、立體裁剪、中外服裝史、服裝經營與管理.熟練操作photoshop coreldarw等電腦設計軟件完成服裝設計和平面圖案設計,并懂得手繪設計圖稿,對服裝結構、面輔料、工藝等能掌握。具較強理解能力與創新意識。
月薪要求:1500-3000元
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇二
一、大膽的說自己想說的
在多次的會議討論上或者是培訓課上,明顯的意識到自己的語言表達能力的這個弱點,尤其是對自己不專業的地方,應該通過學習,和大家的交流和溝通,通過自己的分析和判斷,準確的表達自己想要表達的意思。
二、大膽的做自己想做的
創意是設計的靈魂,創意也是設計師用來最直白的表達自己工作能力的方式,各個項目都有它自身的特點和項目優勢,準確的表達項目所要傳達給受眾的信息是設計至關重要的,所以設計最重要的就是設計對象本身的功能性,這個功能性要通過我們新穎的、有創意的、并且準確的傳達給受眾是我們經常會考慮的問題,同時這點也是在設計領域里一個圍繞產品不變的準則,在這點上,我想也是我今年要繼續堅持學習的重點,大膽創意,大膽的表現。
三、克服自己的惰性,學自己應該學的
都說知識學得越多越好,就像劉總說的,策劃行業是個雜的行業,博學多才,懂的越多思考問題的時候就可以面面俱到,更能做到準確性及專業性,雖然只是設計人員,但是設計也是來源于生活,看的多,想的多,悟的多了,創意的來源也就更廣,發散思維就更不用說了!
四、不斷地創新求進,提高工作效率
快速的有效的完成工作任務是每個公司都希望員工能夠做到的,也是我個人認為比較重要的,兩個小時能完成的工作如果可以在一個半小時內完成,剩余出來的時間就可以自己支配用來學習自己沒有時間學習的相關知識了。工作應該都是認真負責,速戰速決!在戰場上,生命攸關,自己一點忽視有可能造成不可預料的結果,每一個任務都應該像一個戰士對待戰爭一樣。
展望-年的工作,希望能夠再接再礪,我將以公司的經營理念為坐標,將自己的知識背景和公司的具體環境相互融合,利用自己精力充沛、接受能力強的優勢努力學習業務知識和創意思想,為公司的發展盡我綿薄之力,爭取做出更大的成果。
以上就是《服裝設計工作總結10篇》的范文全部內容,講的是關于工作、自己、設計、學習、公司、我們、領導、了解等方面的內容,希望大家能有所收獲。
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇三
摘 要:隨著服裝經濟的發展,中國傳統文化在服裝設計中的運用越來越受到廣泛關注。國畫藝術作為中國傳統文化的重要部分,尤其要關注其在服裝設計中的融入與應用。本文從原創性設計、如何融入服裝設計等方面入手,探討國畫藝術在現代服裝設計中的應用。
關鍵詞:服裝設計;國畫藝術;時尚元素;民族服裝
隨著時代突飛猛進的發展,現代人的需求和審美標準也在不斷地提高,人們著裝的標準不再僅限于保暖,而是有著更高的精神追求。中國傳統文化是豐富多彩而且獨具特色的,在服裝設計中融入中國傳統的繪畫元素一直是中國服裝設計師們追求的目標。但至今國內很多設計師仍未擺脫傳統的束縛,不能有所突破地創新。如何讓設計出的產品既有原創性又不失中國民族特色,讓中國品牌服裝在國外市場上擁有競爭力,這需要真正找到中國傳統繪畫元素與服裝時尚的契合點,把個性與時代性巧妙地結合在一起,重視原創精神,真正地在服裝設計中融入民族風味的同時,又不乏時尚感。本文將結合實際情況闡述當下服裝設計與國畫藝術結合的意見和觀點。
一、實現原創性設計,提高我國服裝產業國際競爭力
1.國畫藝術性在服裝設計中的表現形式
國畫是中國傳統繪畫的代表,不僅傳承了中華民族深厚的文化底蘊,還形成了它獨特的魅力和多樣的格調。因為傳統繪畫的內涵豐富,筆墨技巧獨特,所以成為了現在服裝設計的創新點。設計師深入了解之后使其設計的作品表現出濃厚的民族藝術精神和強烈的民族特色,讓中國繪畫元素與時尚完美地融合,才能在世界服裝舞臺上獨占鰲頭,創立屬于我們自己的國際品牌。
2.中國國畫的圖案審美的優勢
如來自著名設計師郭培“一
千零二夜”會中的一件作品,可以說中國繪畫元素在這件作品中被發揮得淋漓盡致,突出了時尚與中國元素結合的設計理念。這件作品不僅在服裝設計上大膽創新,還體現了中國民族文化的內涵。這件作品被許多人稱為“一件真正的藝術品”,得到了很多人的青睞。由此看來,傳統的中國繪畫元素有著它獨特的魅力,只要將傳統的繪畫元素合理地融入到現代時尚潮流中,就會得到意想不到的視覺效果。
3.發展民族服裝品牌
受全球一體化的影響,中國服裝企業正面臨著前所未有的壓力。這種壓力與世界發展潮流有著密切的關系。中國民族服裝品牌的發展目前處于成長階段,要想在世界服裝品牌占有一席之地,就必須充分利用中國繪畫元素的獨特性和別具一格的民族風格,將中國傳統的文化元素融入到當前的服裝設計中,利用中華民族歷史和文化底蘊來完成中國民族服裝品牌的成長之路。
二、如何在服裝設計中融入國畫藝術
1.讓現代服裝設計擺脫傳統的束縛
社會日新月異,服裝的更新速度和社會的發展速度是并駕齊驅的,一種服裝往往代表了一個時代。在人們生活水平提高的同時,人的審美意識也在不斷提高,對服裝的要求也在不斷變化。要想滿足消費者的需求,就必須真正懂得什么是藝術美。設計師們要想設計出一件好的作品,就必須敢于打破一些舊模式,敢于創新,通過中國畫的藝術性和繪畫技法來實現服裝設計的民族特色,真正地實現個性與時代性的巧妙結合,讓中國服裝和中國的文化底蘊完美結合。
2.認識傳統繪畫與現代服裝設計的關系
繪畫與設計之間有著很大的關系,很多時候設計的靈感就來自于繪畫。中國畫的特點在于色彩分明,線條流暢,使主觀色彩在畫面中產生美感。服裝設計師們要善于繼承和運用傳統,用民族服飾的特點來詮釋現代設計理念,在確定服裝設計方向的同時要仔細了解傳統繪畫形式背后的傳統文化精神,把中國傳統的繪畫元素巧妙地運用到設計當中,讓服裝設計擁有獨具匠心的構思的同時增加它的文化價值,讓設計出來的產品具有中國文化的象征意義,從而體現服裝設計與傳統繪畫的完美結合。
3.讓中國元素與時尚完美融合
中國傳統繪畫具有獨特的表現形式和審美標準。要想運用中國傳統繪畫藝術來進行服裝設計,就必須了解中國傳統繪畫藝術的內涵。只有真正了解了中國傳統繪畫藝術,才能很好地運用到服裝設計當中。就目前而言,我們的服裝設計與其他國家差距甚遠,但我們能從其他國家不同的服裝設計中看到中國傳統繪畫的影子,這點足以說明中國傳統的繪畫藝術在世界上的影響力,所以我們更應該加強對服裝設計中融入中國傳統繪畫藝術的研究和關注。隨著社會的進步,人們慢慢地開始追求服裝的形式風格和藝術風格,所以設計師必須要在結合中國元素與時尚的同時,也要不斷更新設計理念。只有這樣才能讓每位消費者都能找到適合自己的流行元素。
4.讓時裝變成商業和藝術的結合
把中國傳統藝術繪畫運用在服裝設計上,首先要保證材料的質量和制作工藝。在制作工藝的不斷提高下,不僅要保證產品的舒適度,還要不斷地豐富中國傳統繪畫藝術在表現形式上的視覺美感,豐富服裝設計的附加值,在提高我國服裝設計產品檔次的同時又能滿足現代人對服裝高層次的需求。現代人崇尚個性化,所以服裝設計師們必須及時更新設計理念,靈活運用中國傳統繪畫藝術,注重服裝的面料、加工,用設計師特有的理解方式來詮釋其設計作品的藝術性,以設計加文化為目標,讓服裝設計從單純的欣賞層面中走出來,與經濟相結合,用中國傳統繪畫藝術來帶動服裝產業的發展。
綜上所述,中國傳統繪畫藝術對服裝設計的影響是源遠流長的,真正的服裝設計就是藝術的體現,服裝設計的靈魂就是藝術和思想的結合,對民族傳統文化一無所知的服裝設計師是不可能設計出優秀的作品的。筆者認為,服裝設計師必須深入了解中國傳統繪畫藝術的內涵,才能讓設計的作品體現出我國傳統藝術深厚的文化底蘊,從而形成自身獨特的服飾文化產業。將傳統的繪畫元素融入到現代時尚潮流中,是時代進步的必然結果。
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇四
實體設計策劃書
化妝品展示設計的策劃:
一、概論
⑴設計目的:一個品牌必須在整體形象上要給人以統一整潔的感覺,標簽規范、醒目,pop廣告、促銷牌擺放突出醒目。榮譽證書、獎牌如“名牌產品證書”、“質量信得過產品證書/獎牌”、“放心示范店”等等,要在展柜有限的位置里盡量展示出來,這些是對一個產品品質和信譽等有效的肯定,能有效解除消費者對一個品牌抗拒心理,縮短心理距離。道具、裝修、營業員的服裝和工號牌的統一是品牌的表現和連鎖店面標準化的要求。
(2)設計主題和意義:化妝品店裝修本身就是一鐘藝術,精美的化妝品店,不僅讓人看起來賞心悅目,而且也能使自己財源滾滾。外觀是店鋪給人的整體感覺,有時會體現店鋪的檔次,也能體現店鋪的個性。這次的設計主要是以清新,明亮為主,以簡單的流線性線條勾畫出一體化得店面,化妝品本身的特點也是追求自然,太復雜了反而不好。
二、細節說明
⑴展柜特點:
1:燈光的反射會使整個展廳產生連續感。展示效果一流。
2:整體效果高檔美觀、充分提升您的產品形象、品牌形象、企業形象。3:最大限度的展示您的產品,突出產品的高檔,精致。
4:展柜形狀沒有固定標準,可根據商品需求及店面位置來設計成型,可做標準形狀展柜或異型展柜。
5:由環保型木板材料,用特制的防火板加上各種裝飾材料及玻璃拼制而成。
(2)實體店面的體積:300-400平米
三、設計制作流程
(1)市場調研
(2)畫草圖
(3)畫效果圖
(4)確定方案建模展示
(5)最終以ppt形式匯總
班級:08造型本一姓名:柯玲玲學號:0
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇五
對于服裝店來說,裝修風格到位就是成功的一半。可裝修是件復雜的事情,時間安排、項目預算、裝修公司的資質等等細節問題太多,如果想局部改動一下,往往與裝修公司溝通一整天。所以很多人干脆敷衍了事,或者隨意在墻上貼幾張皺紋紙,或者隨便選墻壁色彩,把本來光線就不足的店里刷成墨綠色的墻面,導致從外面看起來店鋪里好像沒有開燈,消費者就沒有心境進去逛。
服裝的形象和風格定位要從店鋪的客戶群分類出發,區分不一樣風格應用不一樣的宣傳方式。休閑服裝的賣場應當給人以隨意、簡便的感覺,能夠放節奏感強的背景音樂,有比較強烈的色彩和絢爛的燈光,折放、正面展示、側面展示要互相穿插,貨架的擺放要在隨意中又有整體的感覺。女裝賣場的色彩要有女人味,淡藍+白、紅+白、紫紅+白、駝色+白、白、黑+白等都是不錯的選擇,賣場的線條要流線、纖細,燈光柔和,多點鏡子(女人天生愛照鏡子,當你那里鏡子多的時候,就算沒有看你的衣服也會把她們吸引過來。)而男裝則以粗獷的線條,深沉的色彩為主,多用胡桃木等材料制作。
店堂是服裝鞋帽店的主體。所以店堂的設計及合理布局十分重要,它能夠起到有效利用空間、展示商品的作用。
這時應重點選擇有代表性的,能表現流行趨勢或主題的服裝作為重點展示,并且要明確地介紹商品,避免燈光因素改變原有服裝的色相。陣列不當在視覺上會對原有服裝的款式產生曲解,突出重點,經過色彩的比較、服裝財質的比較或光的直射加強重點,另外,還要研究顧客的視線,以人體工程學為設計的依據,采用不一樣的道具、配件。
t恤衫、襯衫、裙子、絲巾等材質較輕的服飾比較適宜做壁面陳列。大空間的壁面陳列可塑性強,能夠應用厚紙張、別針、燈光照明和折疊技巧使服裝產生立體感,合理運用點、線、面的構成手法將商品生動地表現出來。小空間的壁面陳列商品不宜太多、留出空白的空間和運用色彩的比較突出重點。
其實,幾乎所有的商品都適合臺面的陳列,要選擇合該商品的支架、衣架、展示臺和陳列柜。商品擺放的方向能夠是水平的,不改主向,商品重復的構成顯得整齊有規律,增強正面的視覺效果,如何運用平臺工陳列柜或展示臺。也能夠改變商品的方向,追求視覺的變化,如運用弧形展示臺或多向式的陳列柜。支架的運用提高商品的高度,讓臺面的陳列更富于變化。陳列中注重商品的折疊技巧,做到整齊統一。
有效地利用空間,精巧設計,合理布局,會使你的服裝鞋帽店蓬芘生輝。
在店鋪形象設計方面,不能硬搬先前制定的標準去套,而是需要實地考察店鋪自身及周圍情景,看看人流方向、日照情景、障礙物情景、周圍店鋪顏色、風格,再根據這些具體的元素,按照標準進行設計。此刻許多的服裝店在店鋪形象設計上都很隨意,只是根據自我的想象或者照搬其他店鋪的裝潢,根本沒有考察店鋪所處的實際位置,更別說是考察競爭對手了。
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇六
摘 要:色彩是向人們傳遞服裝當中的文化、情趣、風格的一種語言表達形式,色彩的運用和搭配不是單純依靠色彩的數量來決定,而是要將色彩之間的互通性充分發揮出來,將每一種色彩自身的魅力表達出來的同時,能夠與其他色彩之間相互作用。本文對舞臺服裝設計中的色彩運用和搭配進行詳細分析和研究,科學合理的利用色彩,才能夠更好的進行服裝設計。
關鍵詞:舞臺 服裝設計 色彩運用 搭配
色彩的運用和打搭配對于舞臺服裝設計來說,有非常重要的影響和作用。服裝色彩被稱之為“流動的色彩”,其中不僅能夠體現出著裝者自身的文化、性別、種族等一些外在因素,而且能夠將其自身的內在氣質充分展示出來。服裝色彩能夠充分的體現出現代化社會發展過程中的時代感以及人們所追求的精神面貌,色彩服裝可以說是人類文明進步發展的一面鏡子。很多人認為色彩的堆砌越多就會展示出的效果更好,將各種顏色全部都放在服裝上,其實這種“豐富多彩”很容易讓人出現審美疲勞。服裝的美麗與否,并不是在于色彩的實際數量,而且關鍵點要在于如何將色彩進行科學合理的運用和搭配,將每一種色彩自身的魅力充分l揮出來,與其他色彩之間能夠形成協調、統一、和諧的存在,這樣才能夠促使服裝設計的整體性凸顯出來。
1.單色在舞臺服裝設計中的運用與搭配
單色配色也可以稱之為一色配色,也就是服裝配色設計過程中,最重要的一種配色形式。沒有彩色當中的黑色,是服裝配色設計當中非常重要的顏色,黑色具有非常搞鬼、沉著的性格特征,所以黑色服裝是西方上層人士的首選,能夠體現出一種禮儀性。在一些社交場合,黑色不僅能夠凸顯出著裝者自身高貴典雅的氣質,而且能夠將著裝者自身的尊貴氣質體現出來。現如今,黑色進行逐漸進入了普通人的生活當中,越來越多的年輕人比較于黑色的色系,也成為服裝設計師在舞臺服裝設計過程中,首選和頻繁使用的色彩之一。服裝當中的黑色由于面料的選擇不同,黑色所產生出來的視覺效果也大不相同,因此,設計師在選擇黑色的時候,要根據實際舞臺服裝的用處,根據不同面料的特性來進行不同風格配色的設計和搭配,這樣才能夠將黑色的特點充分發揮出來。白色與黑色一樣,都是無彩色系當中的主色,白色與黑色不同,白色給人一種陽光、圣潔的感覺。在古代埃及人、古希臘以及羅馬人都比較崇尚穿白色衣服,這就與現如今歐美人在舉行婚禮的過程中,新亮的婚紗必須是白色的一樣,衣服的白色主要是其中蘊含著神圣、純潔的象征。現如今,白色已經成為現代人在夏季時候主要選擇的顏色,由于白色不吸熱,給人一種清潔干爽的感覺。因此,白色已經逐漸成為設計師在舞臺服裝設計過程中,選用比較多的原因[1]。總而言之,在對舞臺服裝進行設計的過程中,利用一些單一的色彩,如白色、黑色來進行設計,除了顏色的純度之外,還可以在色彩的明暗度上進行一些變化,打破傳統單色的局限性,促使服裝設計更加豐富多樣。
2.二色在舞臺服裝設計中的運用與搭配
二色配色是服裝配色設計過程中,比較常見的配色形式,二色配色與單色配色相比,配色的方法更加具有多樣性和豐富性。
同一色搭配
同一色搭配主要是指同一色相當中,利用明暗、深淺的言變化,利用兩種顏色來進行搭配,這種搭配方法是所有搭配技巧當中最為方便也是效果最好的。同一色相當中,無論是二色相配,還是多色相配,都是最能夠體現出顏色變化的方式之一,也是穩妥性最強的配色方法[2]。在同一色搭配過程中,利用顏色的明暗、深淺度來進行適當的調整,保證舞臺服裝設計的整體效果同時,又不缺乏服裝的表現力,具有一定的活潑感,給人眼前一亮的視覺享受。
同類色搭配
同類色搭配也可以稱之為類似色搭配。在舞臺服裝的實際設計過程中,為了保證顏色的整體性和有效性,可以利用顏色的多種搭配形式來經過搭配。在服裝配色當中,由于兩種顏色比較接近,所以顏色之間的對比性就會呈現出比較若的狀態,所以搭配起來很容易調和。但是,在實際服裝設計過程中,設計師在面料的選擇時,要根據顏色的實際情況以及舞臺服裝的實際用處來進行科學合理的搭配。這樣不僅能夠避免一些低俗的配色現象發生,而且能夠盡可能保證顏色之間的協調性[3]。所以,盡管利用比較相近的顏色來進行搭配,也應當從顏色的深淺度、明暗程度來將顏色之間的距離拉開,給人以美感的享受,避免出現一些撞色現象的發生。
對比色搭配
對比色的搭配方式可以根據其自身的特點分為對比色搭配和互補色搭配兩種形式。互補色的搭配主要是指選擇一些有強烈對比的顏色之間搭配,比如紅與綠、黃與紫等等,對比色搭配則是指顏色之間的對比性不是很強烈,比如紅與藍、或者是綠與紫等等。這種配色方法在舞臺服裝的實際設計過程中,也是比較常見的一種形式,利用色相環上直徑兩端的顏色或者是固定一種顏色,另外一種顏色則是利用直徑另外一段左右兩旁的任意一個顏色來進行搭配[4]。這樣不僅能夠促使兩個個性非常強的顏色之間進行相互互補和搭配,而且能夠碰撞出不一樣的火花。
3.多色在舞臺服裝設計中的運用與搭配
多色搭配是舞臺服裝設計過程中比較難的一種色彩搭配形式。根據服裝本身來說,無論采用的面料是非常昂貴的或是比較低廉的,色彩搭配有多么的專業性,如果穿上之后,給人的視覺感受并不是很好,那么只能說明這次的服裝設計是失敗的。多種顏色運用到一件服裝上,很難取得非常優秀的效果,所以很多設計師一般情況下,都不會輕易的選擇多色搭配的方式。但是多色搭配又是確實存在的一種方式方法,要想取得良好的搭配效果,設計師還要對其進行研究和分析。首先,設計師可以選擇一種顏色作為主色,其他顏色為輔助顏色,利用透明度、或者是純度來對輔助顏色進行調整,最終達到良好的搭配效果,這樣能夠促使顏色之間形成良好的統一效果。另外,當所用的多色是均勢搭配的狀態下時,可以將這些顏色在服裝商的位置或者是形狀做一些改變,讓這些顏色能夠均勻的出現在人們的視野當中,不會顯得很突兀,從而保證搭配的合理性和有效性。
結束語:
綜上所述,服裝能夠體現出一個人的性格,所以在舞臺服裝設計過程中,設計師要根據顏色的實際運用情況來進行合理的搭配和利用,不僅要將服裝設計的與現代人的著裝要求吻合,而且要能夠滿足現代人的整體審美需求。
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇七
北京某地區別墅設計說明
一、項目名稱
北京xx別墅設計說明
二、項目背景
xxx是由xx公司投資開發的高檔住宅項目,地處xxx區域內地勢平坦、氣候溫潤。xxx宮占地xxx畝,總建筑面積約xxx萬平方米,綠地率,由獨棟別墅、雙拼別墅、疊加別墅、多層花園洋房。
xxx建筑整體上延續歐式古典風格,傳承文藝復興人類生存價值和人文精神主張。在建筑外觀和社區文化主題上,形成獨特的、高貴的建筑品味;并且以法式古典建筑為藍本,在
三、設計依據
1、xxx總平及鳥瞰;
2、相關圖紙(建筑、結構、水電等施工圖);
3、外立面效果圖;
4、甲方提供的部分參考意境圖;
5、設計任務書;
6、國家和地方相關規范、規定和標準;
四、設計要求
1、了解項目“文化背景”,加深對項目的認識,清楚設計最終所需要表達的設計效果。室內裝飾設計風格為“法式宮廷風格”,在設計上需強化主題,體現宮廷的“莊重、典雅、高貴、奢華”感,注重歐式中的“法式”文化內涵,挖掘出“宮廷文化”的真正“精髓”,做到所設計的產品具有超越感和國際化。設計面積按原建筑面積計算(含陽臺、露臺)xxx平方米,硬裝造價成本控制在每平米xx - xx元(不含燈具、潔具、家具、家電)設計竟可能的保證后期效果。
2、在設計上首先強調“生活化”和“功能化,盡可能的滿足功能需求,原建筑設計主要功能具體如下:
地下一層主要功能有:廚房、早餐廳、正餐廳、酒吧、影視廳、洗手間、保姆房、洗衣房及衛生間等主要功能。
首層主要功能有:客廳、休閑廳、娛樂室、老人房或客房、車庫等。
二層主要功能有:可設老人房、小孩房、客房、休息廳等功能。
三層主要功能有:主臥室、書房、休息廳、衣帽間及主衛生間。
所有露臺、陽臺位置需考慮其相對應的功能。
內裝設計按原建筑圖上布置的主要功能進行設計,若原功能不夠完善,不能滿足目前市場發展的需求,需要內裝設計單位對原建筑功能進一步的深化設計,”完善功能“.完善功能應做到”應有盡有“的原則,應具備一定的商務功能(會
客、休閑)。平面布局完整、大氣,賦有貴族氣質,杜絕虛假的奢華,體現真正的”高品質建筑“.功能與風格需緊密結合。設計時可按家庭成員的愛好、興趣等設定為一個主題進行設計,反應真實、形象的生活場景。
3、對空間的處理要求:
強調空間的整體性,風格的統一性。根據不同功能對相應的房間立面作出處理方案,提倡自然簡潔和理性的規則,比例均勻、形式新穎、材料搭配合理、收口方式干凈利落、維護方便。整個內部結構嚴密緊湊、空間穿插有序、圍護體各界面要素的虛實構成要比較明顯,通過虛實互換的空間形象,取得局部與整個空間的和諧。強調空間的完整性和高貴、典雅感。
避免空間的狹窄、壓抑感,繁雜、老套、呆板的造型,強調空間的趣味性。
嚴格控制每種材質的色彩搭配,合理收口。
風格的”純粹“性。本次設計要求有典型的地域特色和深刻的文化內涵,有”濃郁“的宮廷生活氣氛,強調主人鮮
明的”個性“特點,把居室的”生活氣息“和”生活場景“靈動地表現出來。
設計需體現莊重、典雅、尊貴,完成古典和現代的交融,現代都市和宮廷的聯系,建筑和環境的自然融合,處處見景、處處是景,注重生活品質和細節,在裝飾設計中所采用的任何一個小件(線條、圖案等)都要求清晰明確,毫不含糊,做到”細節重于上帝“的設計原則。
色彩上達到背景色、主體色和點綴色的和諧統一,藝術、大氣而有品質。關注照明設計,使燈光不僅滿足照明要求更要營造一個生活、藝術氛圍,符合整體風格。
體現出時代、生態、環保、智能性。科技節能與藝術品質的完美結合,設置新風系統、地熱系統、中央吸塵系統,聲光等智能設計系統。
室內陳設單純,符合風格的整體性,局部可考慮雕塑、壁畫、蔓藤植物和線型圖案或鍛銅飾件。細部裝飾結合整體(天、地、墻面)考慮,不失莊重和優雅,做到”一個也不能多,一個也不能少“的原則。
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇八
一、項目名稱
北京xx別墅設計說明
二、項目背景
...是由xx公司投資開發的高檔住宅項目,地處...區域內地勢平坦、氣候溫潤。...宮占地...畝,總建筑面積約...萬平方米,綠地率38、1%,由獨棟別墅、雙拼別墅、疊加別墅、多層花園洋房。
...建筑整體上延續歐式古典風格,傳承文藝復興人類生存價值和人文精神主張。在建筑外觀和社區文化主題上,構成獨特的、高貴的建筑品味;并且以法式古典建筑為藍本,在建筑外立面、植物、河景、湖景、水景、園林、雕塑等方面均采用較為統一的風格,擬將其打造成歐式文化主題的高品質社區。
三、設計依據
1、...總平及鳥瞰;
2、相關圖紙;
3、外立面效果圖;
4、甲方供給的部分參考意境圖;
5、設計任務書;
6、國家和地方相關規范、規定和標準;
四、設計要求
1、了解項目“文化背景”,加深對項目的認識,清楚設計最終所需要表達的設計效果。室內裝飾設計風格為“法式宮廷風格”,在設計上需強化主題,體現宮廷的“莊重、典雅、高貴、奢華”感,注重歐式中的“法式”文化內涵,挖掘出“宮廷文化”的真正“精髓”,做到所設計的產品具有超越感和國際化。設計面積按原建筑面積計算(含陽臺、露臺)...平方米,硬裝造價成本控制在每平米xx-xx元(不含燈具、潔具、家具、家電)設計竟可能的保證后期效果。
2、在設計上首先強調“生活化”和“功能化,盡可能的滿足功能需求,原建筑設計主要功能具體如下:
2、1地下一層主要功能有:廚房、早餐廳、正餐廳、酒吧、影視廳、洗手間、保姆房、洗衣房及衛生間等主要功能。
2、2首層主要功能有:客廳、休閑廳、娛樂室、老人房或客房、車庫等。
2、3二層主要功能有:可設老人房、小孩房、客房、休息廳等功能。
2、4三層主要功能有:主臥室、書房、休息廳、衣帽間及主衛生間。
2、5所有露臺、陽臺位置需研究其相對應的功能。
內裝設計按原建筑圖上布置的主要功能進行設計,若原功能不夠完善,不能滿足目前市場發展的需求,需要內裝設計單位對原建筑功能進一步的深化設計,”完善功能“。完善功能應做到”應有盡有“的原則,應具備必須的商務功能(會客、休閑)。平面布局完整、大氣,賦有貴族氣質,杜絕虛假的奢華,體現真正的”高品質建筑“。功能與風格需緊密結合。設計時可按家庭成員的愛好、興趣等設定為一個主題進行設計,反應真實、形象的生活場景。
3、對空間的處理要求:
3、1強調空間的整體性,風格的統一性。根據不一樣功能對相應的房間立面作來源理方案,提倡自然簡潔和理性的規則,比例均勻、形式新穎、材料搭配合理、收口方式干凈利落、維護方便。整個內部結構嚴密緊湊、空間穿插有序、圍護體各界面要素的虛實構成要比較明顯,經過虛實互換的空間形象,取得局部與整個空間的和諧。強調空間的完整性和高貴、典雅感。
3、2避免空間的狹窄、壓抑感,繁雜、老套、呆板的造型,強調空間的趣味性。
3、3嚴格控制每種材質的色彩搭配,合理收口。
3、4風格的”純粹“性。本次設計要求有典型的地域特色和深刻的文化內涵,有”濃郁“的宮廷生活氣氛,強調主人鮮明的”個性“特點,把居室的”生活氣息“和”生活場景“靈動地表現出來。
3、5設計需體現莊重、典雅、尊貴,完成古典和現代的交融,現代都市和宮廷的聯系,建筑和環境的自然融合,處處見景、處處是景,注重生活品質和細節,在裝飾設計中所采用的任何一個小件(線條、圖案等)都要求清晰明確,毫不含糊,做到”細節重于上帝“的設計原則。
3、6色彩上到達背景色、主體色和點綴色的和諧統一,藝術、大氣而有品質。關注照明設計,使燈光不僅僅滿足照明要求更要營造一個生活、藝術氛圍,貼合整體風格。
3、7體現出時代、生態、環保、智能性。科技節能與藝術品質的完美結合,設置新風系統、地熱系統、中央吸塵系統,聲光等智能設計系統。
3、8室內陳設單純,貼合風格的整體性,局部可研究雕塑、壁畫、蔓藤植物和線型圖案或鍛銅飾件。細部裝飾結合整體(天、地、墻面)研究,不失莊重和優雅,做到”一個也不能多,一個也不能少“的原則。
3、9注重室內和室外空間的銜接,關注入戶花園、陽臺、露臺、樓梯平臺和各房間之間的公共空間、樓梯下空間、大門入口平臺、回廊等灰空間的處理和應用,供給給業主一個優越的連接點,從視覺到心靈帶給居者闊綽和通達的感受,讓建筑和景觀相映成趣,收放隨意,動靜皆宜,全面提升空間品質,體現生活場景和生活方式。
五、設計深度要求和階段成果
1、方案階段
1、1設計前應仔細研究建筑設計圖紙(建筑、結構、水電等),清楚裝飾工程設計有關的基本條件,收集必要的設計基礎資料,認真分析相關專業圖紙的基礎上,再對現場進行實地踏勘。若牽涉到與其他專業有沖突的地方,應急時與甲方專項人員取得聯系,得以解決。
1、2設計資料應真實、準確地反應設計特點,全面完整的表達方案設計意圖。
1、2、1供給平面布置圖和設計風格示意圖。
1、2、2提交方案設計階段的主要面層材料實物樣板及細節處理的參考圖片。
1、3提交的設計方案盡可能的全面
2、初步設計
2、1初步設計在方案設計經過后加以深化,整個設計能夠接近實施階段的需要。
2、2成果包括供給最終的平面布置圖、地材鋪裝圖、效果圖(主要區域)、砌體放線圖、天花造型及燈具布置圖、立面圖、開關插座布置圖。
2、3提交正式方案所涉及到的面層材料實物樣板及細節處理的參考圖片。
3、施工圖階段
3、1裝修設計應貼合城市規劃、消防、環保、節能等有關規定。
3、2設計深度必須滿足施工要求,所選用材料的品種、規格、性能應貼合設計的要求及國家現行有關標準的要求,嚴禁使用國家淘汰的材料。
3、3裝修設計必須保證建筑物的結構安全和主要使用功能。當涉及主體和承重結構改動或增加荷載時,必須由原結構設計單位或具備相應資質的設計單位核查有關原始資料,對既有建筑結構的安全性進行核驗、確認。
3、4施工圖的設計深度必須滿足:
3、4、1應能編制工程概、預算和作為工程施工招標(清單報價)的依據;
3、4、2應能據以安排設備、材料訂貨和非標準設備的制作;
3、4、3應能據以進行施工和安裝;
3、4、4應能據以施工驗收;
3、4、5施工圖設計文件封面應寫明建筑裝飾裝修工程的項目名稱、設計或施工單位名稱、出圖日期,封面應蓋單位出圖專用章。
3、5施工圖成果包括:
3、5、1圖紙目錄
3、5、2施工圖說明
3、5、3裝修表和材料表(所有裝修中所選用的面層材料表、產品、規格、型號、顏色等)
3、5、4平面圖、天花圖、地面圖、立面圖、剖面圖、局部放大圖、節點詳圖和供給本設計中選用的硬裝及軟裝材料廠商詳細地址、聯系方式,方便甲方詢價。
3、5、5圖紙簽署及蓋章
六、設計時間安排
1、設計時間自2013年xx月xx日~年xx月xx日止
2、方案階段:xxx個工作日
3、初步設計:xxx個工作日
4、施工圖設計:xxx個工作日
七、其他
按合同相關規定。要求供給為該項目配置的主創設計人員(作簡單介紹)和配備的設計班子情景。
xx公司工程部
2013年x月x日
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇九
本案為三房二廳二衛一廚的多層住宅.室內使用面積為.環境優美,為一四口之家為依據進行設計,突出溫馨且不失時尚之感。本案設計師以簡潔明快的設計風格為主調,全面思考,在總體布局方面,盡量滿足四口之家生活上的需求,主要裝修材料為紅杉木為裝飾飾面,以紅杉木優美含蓄的線條裝飾玄關及各種景點,創造一個溫馨,健康的現代家庭環境.環境室內設計區別于簡單的裝飾設計就在于環境藝術設計是從全局出發,而不僅僅僅著眼某一點或某一個墻面的裝飾.利求到達統一中帶有變化,和諧中產生比較的要求。
首先在功能方面,要充分滿足業主的生活要求,客廳是交友娛樂中心,影視墻采用墻面暗藏燈帶,中間墻采用高級壁紙飾面,既大方又有氣派,背景左側則采用冰裂玻璃及水曲柳白漆作為個性裝飾,附以黑白根云石加以點綴。構成一個具有特色的小品。
玄關設計成新月形,裂紋玻璃與杉木臺座相配合,顯得十分優雅時尚。設計要超前,本居室在餐具和次臥室均采用溢晶電視,安裝高度為左右。正好是坐在餐椅上人的視線高度。在餐廳和客廳之間的墻面做一個景點,用清玻璃分四層布置,玻璃板的最上方設置冷光射燈直通每層玻璃層板,玻璃板上放置些工藝美術品,異常耀眼奪目。
室內設計說明
豐華家園位于江灣位于華嚴路138弄3號1201室,為一三房二廳二衛一廚的多層住宅.室內使用面積為.交通方便,環境優美,業主為一大學教師,一家三口,女兒在某大學就讀,本案設計師以簡潔明快的設計風格為主調,全面思考,在總體布局方面,盡量滿足業主生活上的需求,主要裝修材料為胡桃木,以胡桃木優美含蓄的線條裝飾玄關及各種景點,創造一個溫馨,健康的現代家庭環境.環境室內設計區別于簡單的裝飾設計就在于環境藝術設計是從全局出發,而不僅僅僅著眼某一點或某一個墻面的裝飾.
首先在功能方面,要充分滿足業主的生活要求,客廳是交友娛樂中心,影視墻左右兩邊采用石膏板墻暗藏燈帶,中間墻用真石漆噴涂,既大方又有氣派,客廳墻面色彩為米黃色,屬暖色調。在入口處設計玄關,
玄關設計成新月形,裂紋玻璃與黑胡桃木臺座相配合,顯得十分優雅時尚。設計要超前,本居室在餐具和次臥室均采用溢晶電視,安裝高度為左右。正好是坐在餐椅上人的視線高度。在餐廳和客廳之間的墻面做一個景點,(詳見施工圖),設計了四個50*180到頂的黑胡木柱,用清玻璃分四層布置,玻璃板的最上方設置冷光射燈直通每層玻璃層板,玻璃板上放置些工藝美術品,異常耀眼奪目。廚房衛生間均按現代,舒適,衛生,環保標準進行設計。
整體的設計風格簡單明快,屬于簡約大方型設計。這種設計的好處是用時少,經濟實用,美觀大方,溫馨典雅。
該戶型客廳地板采用米白人造大理石,既大氣又容易清洗。最大的優點是,人造大理石價格便宜,對于此刻供房供車的現代白領是最好的選取,而且大理石地面會在視覺上夸大客廳面積,使本來不大的空間得到延伸和擴展。選取米白色布藝沙發,與米白色的地板相呼應。淺色系是年輕人的最愛,能彰顯氣質和視覺美感。給人眼前一亮的感覺。電視背景墻可采用復古仿專型壁紙,既典雅又經濟。而且能夠在實用一段時間后進行更換,方便,實惠。
吊頂為一級直線吊頂。這種吊頂的好處是增大空間感,內置多個筒燈滿足不同光線的需要。中間設計一個水晶的實用大吊燈,給人一種高貴溫馨的感覺。主臥地板采用實木木地板。冬暖夏涼,也有隔音性能。主臥的飄窗能夠擺設一些布藝制品或者抱枕等飾品,是臥室更加精致溫馨。
簡約大方,時尚而不缺乏美感,用最簡單的造型表達出最美的效果,又不缺乏實用性。
首先-客廳:
(你要對客廳進一步的描述)白色為主色調,用橙色烤漆玻璃做背景,給人一種溫馨舒適的感覺,在冬天
里橙色是給人很溫暖的色系之一。在用墨灰色做墻面壁紙,給人一種很柔軟舒適的空間,灰色給人平穩安
靜的感覺,讓你感覺不到個性跳躍的動態空間。
主要分為橙色、墨灰色、白色,三大色系。
在加一簡約的家具,布藝沙發為主。絨織地毯最好,因為柔軟質地也好,檔次也高。
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇十
姓名:
性別:
年齡:
身高:
婚姻狀況:
戶籍所在:
最高學歷:
工作經驗:
聯系地址:
聯系郵箱:
所學專業:服裝設計
最近工作過的職位:設計師
期望崗位性質:
期望工作地:
期望月薪:面議
期望從事的崗位:服裝/造型設計
期望從事的行業:服裝/紡織/皮革
技能特長:具備計算機或手繪圖的能力,能夠熟練的運用計算機軟件photoshop、coredraw、wps軟件,了解廣州面輔料市場,熟悉服裝的工藝流程,掌握繡花的工藝技術。
起止年月:
學校名稱:
專業名稱:服裝設計
獲得學歷:
起止日期:
企業名稱:
從事職位:
業績表現:按照客戶和市場的需求,獨立完成設計的工作,了解服裝市場的流行趨勢和元素
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇十一
目 錄
一 規劃設計依據 二現狀分析 三 設計理念 四總體規劃 1.總平面布置 2.住宅結構分析 3.公建服務設施分析 4.功能分區分析 5.道路交通系統設計
6.綠化景觀系統設計 7.日照分析 8.沿街立面 六 附錄
1.設計技術經濟指標表 2.規劃用地平衡表
一 規劃設計依據:
《xxx城市規劃法》 現行《城市規劃編制辦法》
現行《城市用地分類與規劃建設用地標準》(gbj 137) 《城市規劃編制辦法實施細
基地現狀平緩,生態環境良好。南側有大片的商業區,能滿足居民日常的生活及購物需求,西側緊鄰文物保護區,有著良好的歷史文化氣息,與醫院文化教育區域很近,有利于吸引居民再次居住。設計范圍內設置生態型高檔居住區、配套小區級商業娛樂綜合服務區、幼兒園等功能,未名湖及其綠帶從小區休閑會所區內穿過。
三 設計理念:
(1)生態性原則:作為與游憩相結合的居住園區,對自然環境的尊重以及對生態結構的調整,是規劃的基本出發點。在規劃過程中,仔細分析了現有地形的基礎,不采用對基地進行大規模的平整、開挖等,對現狀地形適當整治改造,引入東側河水,合理組織場地排水走向。道路線形設計結合地形,盡量減少開挖。
住宅建筑不全面鋪開過于平均,而是做到到局部集中,留出
必要的游憩場所,突出園區田園風光的景觀特色。并且,住宅建筑大部分安排在向陽面,爭取大面積和良好的日照與觀景朝向。
(2)文化性原則:以“天人合一,回歸自然”的文化理念出發,突出居住區的文化特色,不破壞東側古建筑群的和諧感,東側樓層較為低,且多采用古代園林的元素使傳統文化和現代生活相融合,鄉土文化和外來文化相交融,營造出多元文化共存的氛圍。
景觀設計上,重視中國文人山水園林之主題,重視壺天模式的中國傳統理想景觀。居住區四面環路,出入便捷,同時,通過蔥郁綠籬形成封閉界面, 隔絕外部環境的喧囂;茂盛的桃花林,幽靜的竹林,層層跌落的瀑布,高聳嶙峋的石壁,四季常青的草地等景點,形成連續的封閉界面中的亮點,使過往車輛行人一眼難忘并產生好奇心理。
建筑風格多樣化,體現對現代多元文化的認同。細部設計是建筑文化的重要標志,融會貫通地運用中式、歐式及日本建筑符號可以更好地反映規劃設計思想――增加居住區景觀的豐富性、多元性,提高建筑文化品位的同時增強居住建筑的的可識別性。
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇十二
統一原則
統一(unity)也稱為「一致」,與調和的意義相似。設計服裝時,往往以調和為手段,達到統一的目的。良好的設計中,服裝上的部分與部分間,及部分與整體間各要素-質料、色彩、線條等的安排,應有一致性。如果這些要素的變化太多,則破壞了一致的效果。形成統一最常用的方法就是重復,如重復使用相同的色彩、線條等,就可以造成統一的特色。
加重原則
加重(emphasis)亦即「強調」或「重點設計」。雖然設計中注重統一的原則,但是過分統一的結果,往往使設計趨于平淡,最好能使某一部分特別醒目,以造成設計上的趣味中心。這種重點的設計,可以利用色彩的對照(如黑色洋裝系上紅色腰帶)、質料的搭配(如毛呢大衣配以毛皮領子)、線條的安排(如洋裝上自領口至底邊的開口)、剪裁的特色(如肩軛布及公主線的設計),及飾物的使用(如黑色絲絨旗袍上配戴金色項鏈)等達成。但是上述強調的方法,不宜數法同時并用,強調的部位也不能過多,并應選擇穿者身體上美好的部分,做為強調的中心。
平衡原則
平衡(balance)使設計具有穩定、靜止的感覺時,即是符合平衡的原則。平衡可分對稱的平衡,及非對稱的平衡兩種。前者是以人體中心為想象線,左右兩部分完全相同。這種款式的服裝,有端正、莊嚴的感覺,但是較為呆板。后者是感覺上的平衡,也就是衣服左右部分設計雖不一樣,但有平穩的感覺,常以斜線設計(如旗袍之前襟)達成目的。此種設計予人的感覺是優雅、柔順。此外,亦須注意服裝上身與下身的平衡,勿使有過分的上重下輕,或下重上輕的感覺。
比例原則
比例(proportion)是指服裝各部分間大小的分配,看來合宜適當,例如口袋與衣身大小的關系、衣領的寬窄等都應適當。「黃金分割」的比例,多適用于衣服上的設計。此外,對于飾物、附件等的大小比例,亦須重視。
韻律原則
韻律(rhythm)指規律的反復,而產生柔和的動感。如色彩由深而淺,形狀由大而小等漸層的韻律,線條、色彩等具規則性重復的反復的韻律,以及衣物上的飄帶等飄垂的韻律,都是設計上常用的手法。
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇十三
摘要:隨著高職類學校招生規模的逐年擴大,畢業生人數的逐年增加,面對日趨嚴峻的就業形勢和激烈的就業競爭趨勢,高職服裝設計專業畢業生主要的就業心理特征表現有自卑沮喪、盲目浮躁、矛盾失落理、從眾與相互攀比、逃避與依賴等,它們直接關系到畢業生的身心健康和職業的選擇與發展,為了樹立正確就業觀和良好的就業心態,本文以歷屆服裝設計專業畢業生的擇業實例說明了以上心理對擇業的不利影響以及分析了該心理產生的原因。
關鍵詞:高職 服裝設計專業 畢業生 就業 心理
隨著就業形勢的日趨嚴峻和就業競爭的激烈,而高等職業技術學院的應屆畢業生更是一個特殊的群體。學校不是名牌大學、自身的學習能力不高、就業形勢空前嚴峻、與同學、戀人、家人的人際關系相處不夠融洽……等等一系列的社會現實問題.高職畢業生的心理壓力越來越大,直接關系到他們的身心健康和就業發展,面對即將到來的就業與擇業,許多學生從心理上甚至感到恐慌,絕大多數學生對自己將來能否找到稱心如意的工作信心不足;此外高校擴招,使本無優勢可言的高職畢業生,在求職擇業的道路上更是困難重重,倍感個人前途渺茫,信心喪失。為了正確引導我效服裝專業畢業生就業,緩解他們的就業壓力,本文對我院歷屆服裝設計畢業生跟蹤調查后進行了總結,得出該專業畢業生的就業心理特征主要表現在以下幾個方面:
1、自卑沮喪的就業心理
高職服裝專業類畢業生就業的自卑沮喪心理首先表現在對自己的學歷和學校的牌子上,相對于普通的大學畢業生,高職類院校的畢業生自卑感更強。他們覺得自己上的不是“正規”的大學,感覺自己總是低人一等。再加上招聘會企業對高學歷、高層次人才的追求,更加加重了高職類學生的自卑感。
其次表現在對自己的專業能力上,有些服裝設計專業畢業生當問及對其對專業能力如何時,大都說“好像什么都學了,好像又什么都不會”,以至于他們對自己未來能否找到滿意的工作信心不足。
這種自卑灰心的擇業心理除了有個人性格因素之外,與社會環境因素也有很大的關系,目前主要行業、部門的職業準入制度尚未形成,企業用人缺乏職業資格標準和對勞動者不同學歷實行不同報酬的基本規定,致使一些企業用工無標準。用人單位為降低生產成本,追求利潤最大化而大量雇傭廉價勞動力,使大量的非專業技術人員進入相關行業,造成大量的高職人才不能按培養目標就業,并受到普通本科院校畢業生就業競爭的壓力,因而高職院校畢業生在擇業過程中,更容易產生自卑灰心的心理。
2、盲目浮躁的就業心理
在求職擇業過程中, 高職畢業生面對求職擇業過程中千頭萬緒的事情, 心情浮躁不安,是升本科還是就業, 是暫時找個單位上班以后再調整還是找不到合適單位就不就業, 是選擇專業對口單位還是挑選單位的地理位置等等問題使他們難以應付。這類畢業生沒有主見, 盲目從眾, 心態浮躁, 最終耽誤升學或就業的最佳時機。
盲目浮躁的情緒使得學生就業時不切實際、好高騖遠。他們過分強調自我發展和自我價值的實現,過分注重經濟利益,不原意從基層做起。部分大學生在擇業時,缺乏對用人單位實際情況的了解,對崗位沒有明確的定位,不了解自己的優劣勢,在擇業過程中缺乏主見,人云亦云,盲目從眾,招聘會上一窩蜂地投放簡歷,忽略了個人條件和可能性,當遭到用人單位拒絕時心灰意冷,而當有單位有意向錄用時又彷徨不定,給求職帶來困難;這些畢業生往往陷入一種自設的困境,很容易脫離現實,在心理上產生強烈的失落感。
3、矛盾失落的就業心理
服裝專業是藝術類專業,因此,服裝專業的學生像大多數藝術類學生一樣,與其他學生相比較有一個突出的特點就是學習過程中的高投入。這種高投入一般而言勢必希望有一個高的回收。但鑒于整個社會的用人成本的大環境的影響,這種希望往往是很難實現的。于是可以想見這種矛盾所產生的失落的心情。
此外,高職服裝專業學生大都懷著一個設計師的夢想,他們希望能夠實現自身的人生價值,希望社會給予他實現這種價值的空間和杠桿,然而社會現實中服裝行業職業結構使得多數畢業生不得不放棄自己的理想,因而當他們看不見理想、看不見未來,特別是當公平、完善的就業機制還沒有形成,社會上還存在就業陰暗面的時候,更容易在畢業生此時脆弱、敏感的心里造成很大的消極影響,必定會對畢業生的個體心理產生強烈的沖擊,這個時候畢業生們容易變得消極懈怠,否定現實,否定自身,否定競爭。
4、從眾與相互攀比的就業心理
服裝行業與其它行業不同,企業的規模一般不大,甚至有些設計公司還很小,在這種境況下,規模小工作環境不夠體面的企業就成為了畢業生擇業時放棄的對象,即使這些企業的效益很好,非常適合自身的發展,但他們認為自己應該找到比別人更好的單位,至少不應該比別人差,也有部分畢業生,過于向往大城市特別是沿海發達城市的生活,擇業理想化色彩濃厚,對大城市、大企業和收入高、福利好、地位高的企業情有獨鐘,一心只想往沿海發達城市跑,這種濃厚的虛榮心態,與大眾化社會需求實際發生錯位,往往導致“無業可就”和“有業不就”的局面。“這山望著那山高”,把注意力過多地集中在別人的就業取向上。
5、逃避與依賴的就業心理
一部分服裝設計專業畢業生害怕承擔社會責任, 不愿意面對激烈的就業競爭,他們選擇了逃避。許多學生把讀本作為自己的一種選擇,想先逃避幾年再說,這種懈怠逃避心理不僅影響了畢業生的擇業過程, 而且對他們的身心健康造成了危害。
另外一些畢業生雖然知道就業形勢的嚴峻性,但根本不予關心,每天生活在夢想之中,無論是家人的督促還是老師的幫助對于他們毫無作用,始終逃避將來必須面臨就業或創業的現實。
還有部分學生是在“關愛”中長大的獨生子女們,外出找工作總喜歡父母、同學相伴,或一幫學友共同應聘同一單位,希望日后相互照應,自身缺乏獨立自主性和計劃性,對求職擇業意識淡漠,表現出消極依賴的心態,就業主動性差,擇業目標游離不定,雖然接受了三、四年大學教育,但在很多事情上還是缺乏應有的分析和解決問題的決策能力。依賴家人通融社會關系,試圖通過關系就業;依賴老師、學校送工作上門,總念著“車到山前必有路”;即便有就業崗位選擇的機會,也要向千里之外的家長尋求決策幫助、對職業左顧右盼,拿不定主意,這種心理往往會貽誤擇業時機。
以上的擇業心理在高職服裝設計專業畢業生中普遍存在,他直接影響了擇業行為,以及影響了低年級學生對學習的態度和擇業的態度。因此,學校要營造良好的育人環境,應重視就業指導工作,引導學生樹立正確的人生觀和價值觀,向學生提供有效的信息服務;高職畢業生應根據就業市場的要求,注重綜合素質的提高,保持積極向上的精神狀態和健康心理保持心理平衡,從容地面對就業。
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇十四
一、舞臺服裝色彩可營造舞臺的氣氛
舞臺服裝是舞臺表演者重要的語言表達符號,舞臺演員可借助繁雜的服裝張顯不同角色的表演,設計師應對重點掌控服裝的顏色。在日常的生活中進行服裝設計,可以采用不同的色彩來展現舞臺演員的喜好、性格以及審美情趣,可進一步依靠色彩不同的搭配來展現人們的修養與情感。另外,還應和人物性格所處環境匹配,而且還應兼顧美觀和舞臺功能的需要,舞臺的色彩其決定性作用的是燈光和布景,服飾是細節,舞臺主題、色彩風格都可通過服裝來體現,服裝作為一種流動式色彩板塊,能很好的營造氣氛。以舞臺作為特色的表現手法,顏色搭配應根據不同的主題變化來決定,如冷色調的賑災晚會;暖色調的國慶晚會,兩種主題采用的基調和風格是完全不同的,舞臺服裝色彩的飽和度以及明暗度都是為了舞臺畫面背景而服務的。
二、舞臺服裝應選擇合適的面料
舞臺服裝面料在選擇上也較為講究,一般選擇吸收光源能力較強的面料,一般以棉、麻、絲、緞為面料。并要求結合不同的工藝來進行選擇,也可以把材料進行二度的制作,以達到展現更多材質肌理的目的。為了滿足舞臺的演員角色表演的目的需求,面料選材具有相當高的要求,材料的厚薄、輕重、密透、光亞、垂挺、軟硬以及彈性的高低等都是面料選擇時應考慮的因素,它們必須依靠服裝來展現效果、表演方式以及角色動作。隨著科學技術的不斷發展,舞臺負責的材料也有了更多的選擇,例如金屬、塑料制品以及絲織品等都可以用來制作材料。
三、審美基礎是精湛的工藝技巧
服裝工藝的劃分主要包括制作和裁剪,精湛的裁剪手法能創造出合身的服裝進而展現出更加自如的形體美。每一種舞臺藝術的表現過程都無法離開服裝的輔助表現,舞臺人物可以通過語言表達、肢體動作、音樂唱歌等的不相同的藝術表現的形式來塑造主角特征。另外,角色的性格和特色是通過把舞臺服裝當成是一種外表的符號來展示的,這起到有效塑造人物的作用。設計師在設計時應把握好分割線與結構設計,舞蹈服裝增加舒適感必須兼顧運動和表演兩個方面,舞蹈藝術作為重要表現形式的舞臺上,對服裝的舒適度顯得更加注重。舞劇是集時間、空間以及綜合因素為一體具有動態性的藝術的表演,舞劇演員一般通過夸大肢體的動作來展現任務的特征。
在舞臺上服裝設計中用得較多的還有立體裁剪方法和平面裁剪方法,設計師在裁剪時都是將人體結構排在第一位的,需貼近人體的不同部位進行裁剪,并盡量做到準確和細致。實用性較強的服裝一般縫制工藝的手法和結構設計都是固定的,舞臺服裝應打破這種束縛,為設計出與演員氣質和身體相協調且符合舞臺需要的服裝,應注重裁剪手法,縫制工藝以及結構設計等方面,以求不斷創新,推動舞臺服裝藝術的快速發展。
四、結語
現代的舞臺服裝設計更加關注美學藝術,它是一個交叉性和綜合性都較強的學科,從一定程度上繼承傳統風奠基現代的服裝設計。舞臺的服裝設計涵蓋了不同時期的精神意境以及文化背景,舞臺藝術的表現力為服裝設計提供了輔助展現作用,這一環節是為了劇情需要、氣氛營造以及角色塑造而服務的,能進一步展現舞臺服裝的藝術美感。
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇十五
通過對產品、櫥窗、貨架、模特、燈光、音樂、pop海報、通道的科學規劃,達到促進產品銷售,提升品牌形象的目的。一個優秀的服裝陳列師除了具有扎實的基礎知識外、還要對品牌的風格、顧客的購買心理、產品的銷售有一定的研究。近年國內的營銷界也把賣場服裝陳列稱為“視覺營銷”,足見服裝陳列的在營銷中的地位。
顧客除了購買衣服外,以及需要人和人之間的“尊重、渴望、微笑”的精神體驗外,他們還需要獲得“良好的環境、獲取時尚信息、氣氛”等視覺和 聽覺的體驗,而這些需求所占的比例一點也不亞于服裝的本身。
1.整潔、規范;2.合理、和諧;3.時尚、風格。
整潔、規范:賣場中首先要保持整潔,場地干凈、清潔,服裝貨架無灰塵、貨物堆放、掛裝平整、燈光明亮
3.規范就是賣場區域劃分,貨架的尺寸,服裝的展示、折疊、出樣、要做到能按照各品牌
或常規的標準統一執行。
合理、和諧:賣場的通道規劃要科學合理,貨架及其他道具的擺放要符合顧客的購物
習慣及人體工程學,服裝的分區劃分要和品牌的推廣和營銷策略相符合。同時還要做到服裝排列有節奏感,色彩協調,店內店外的整體風格要統一協調。3.時尚、風格:在現代社會里,服裝是時尚產物,不管是時裝還是家居服,無一不打上時尚的烙印,店鋪的服裝陳列也不例外。賣場中的服裝陳列要有時尚感,讓顧客從店鋪服裝陳列中清晰地了解主推產品、主推色,獲取時尚信息。另外,店鋪的服裝陳列要逐漸形成一種獨特的品牌文化。使整個賣場從櫥窗的設計、服裝的擺放、服裝陳列的風格上都具有自己的品牌風格,富有個性
、外觀,這是顧客第一眼就看到的,因為不是品牌專賣,所以更應該注意要裝飾出比
其它同行要精致,2、櫥窗的設計,可以用櫥窗到擋住直接看到里面去,增加神秘感,3、服裝與燈光的搭配,一件漂亮的衣服放在黑暗的角落是不會被人發現的,只的好的燈光想搭配才能顯示出它的美跟高貴,最好為最高擋的服裝做一個專門的櫥窗,用模特展示出來,4、整體的視覺效果,也就是說櫥窗,櫥柜,服裝,地板,天花的搭配和燈光的關系要大方,清潔,正如二樓說的高雅的顏色,金,銀,紅,紫,黃加上人們喜歡的白,其它還有一種顏色也非常好-黑色,但要注意用得到位,不然會使得其反,
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇十六
公司名稱: 廣州志維制衣有限公司起止年月:2007-02 ~ 2008-02
公司性質: 私營企業所屬行業:紡織,服裝
擔任職務:
工作描述: 圖案設計
離職原因:
公司名稱: 廣州彩云飛服裝公司起止年月:2006-03 ~ 2007-02
公司性質: 民營企業所屬行業:紡織,服裝
擔任職務: 設計師
工作描述: 圖案設計
離職原因:
公司名稱: 廣州歌莉婭服裝公司起止年月:2004-09 ~ 2006-03
公司性質: 私營企業所屬行業:紡織,服裝
擔任職務: 設計
工作描述: 圖案設計
離職原因:
教育背景
畢業院校: 江西服裝學院
最高學歷: 大專
畢業- 2004-04-01
所學專業一: 服裝設計 所學專業二:
受教育培訓經歷: 起始年月 終止年月 學校(機構) 專業 獲得證書 證書編號
2001-09 200405 江西服裝學院 服裝設計 畢業證
服裝展示設計說明 服裝展示設計篇十七
由于中職學校服裝設計專業的教學走的是傳統教育模式,造成了服裝設計專業進一步發展的嚴重障礙。同時,有的學校沒有明確的培養目標,開設的課程與應企業脫軌,師資力量缺乏,實訓設備落后,只注重服裝設計理論,而不注重實踐,造成畢業生技能差,動手能力弱,嚴重影響了學生的就業機會;相反,有的學校開設的服裝設計專業,只重視技能訓練,缺乏必需的理論知識的支撐;與社會需求的多層次人才不相吻合,而缺乏職業生命力;總之,要培養合格的,多層次的服裝專業技術人才,提高畢業生的綜合職業素質,是服裝設計專業的發展的必然要求。本人從事技校服裝教學十多年,對當前中職學校服裝設計專業的教學現狀,教學改革的方向和教學改革的措施談談一些看法:
一、當前服裝設計專業的教學現狀
服裝設計專業與其他專業有著很大的區別,它不但要求學生有扎實的基本功,更注重學生的創造能力,使設計的作品能夠適應市場的需要,并創造出更高的經濟效益。研究目前的服裝設計專業教學,總感到存在以下幾個方面的不足:
1.教學模式落后,培養的學生不能適應企業的需要。
中職學校教育應該關注受教育者就業后的發展前景,教會他們學會學習,學會創造,從而促進其健康發展。現在不少學校的服裝設計專業教學模式已經有幾十年的歷史,它注重理論知識的傳授,忽視學生動手能力和創新能力的培養。從目前來看,這種模式已遠遠不能適應現代社會的需要,培養的畢業生因此也與企業的要求相差甚遠。國家教育部下發的《xxx中央xxx關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》就明確提出:“要進行教學模式的改革是教育改革的優秀任務,把知識傳播和能力培養緊密結合起來,增強課程的靈活性、適應性和實踐性,構建適應經濟建設、社會進步和個人發展需要的課程體系。”服裝設計專業與時代的脈搏緊密聯系,因此改變教學模式,以培養出企業需要的技術人才勢在必行。
2.教師的觀念落后,沒有超前的意識。
要培養適應社會需要的服裝設計專業人才,首先要提高任課教師的素質,使任課教師具有超前的意識。服裝專業是技術性較強的專業,有些教師在教學過程中只講授書本中的理論知識,沒有將理論與實踐結合,造成理論與實踐嚴重脫離;有些教師沒有到企業進行實踐,對服裝企業沒有更深入的了解,自身知識結構比較落后,何談培養的學生具有現代化的知識和能力?因此,任課教師必須走出課堂,深入企業,獲得豐富的實踐知識,培養超前的意志和現代設計技能,上好服裝專業課。
3.學生技能水平低,就業困難。
中職學校服裝專業畢業的學生就業難,主要原因是技能水平低下,比如在進行服裝的款式設計時,學生只會臨摹別人的作品,自己根本不會創作。在服裝的造型設計中,學生只會傳統的幾款服裝的裁剪,款式稍有變化就不知從何下手。我們在培養觀念上要變,要注重技術能力的培養,明確我們培養的是服裝技術人才,而不是簡單的縫紉工人,只有從這個困境中走出來,才能使中職學校服裝設計專業培養出充滿生機和活力的學生。
二、服裝設計專業教學改革的方向。
1.培養目標的制定與社會需求相結合。培養學生的創造力、競爭力和社會適應能力,并使之與社會需要相結合,培養真正具有產品開發能力的技術員,是我們服裝設計專業當前主要的培養目標。隨著服裝業競爭的加劇,企業對人才的需求也開始增加,而且,有從單純對技術工種的需求向管理型人才轉移的趨勢,技術和管理復合型的“灰領”人才大受企業歡迎。所以結合社會的需求,培養學生的專業素質同時提高學生的綜合素質,制定科學合理的培養目標是我們服裝專業教學的首要關鍵任務。
2.教學形式需要多樣性和靈活性。課堂教學形式的多樣性。服裝設計是應用性設計,是理論到實踐的轉換過程,是由設計思維轉為物化的過程。首先要明確教學目的,不僅教師要明確,學生也要明確學習這門課程的目的,這樣學生才能在學習中變被動為主動。課堂教學過程不僅僅是教師向學生傳遞知識的過程,還是教師向學生提供學習環境和學習經驗、組織和指導學生學習的過程。我們對課程的教學形式可采取多樣化的嘗試。例如,以課題的形式培養學生分析問題,完成課題項目的能力。一種普通的物品往往會成為一個極好的主題,例如,窗外的樹葉、樹干以及窗戶的線條都會成為我們設計的主題。在課程學習中,還可以以案例教學法讓學生組成調查小組,結合公司、企業具體的案例開展市場調研,策劃、討論并完善課題設計方案,最終實施。課堂教學的一些教學環節,可以采用討論式,教師應尊重每一位學生的思想,培養學生的自信心。針對學生的設計引導學生反復修改,在設計和制作的藝術性、可行性、合理性和完美性上求得統一。
3.校企合作,培養學生的綜合素質。首先我們要了解企業需要什么樣的人才,要研究服裝企業、服裝人才市場的需求,采取校企結合的方式進行教學。企業競爭需要什么樣的人才,這已成為學校必須面對的問題,就調查結果歸納以下幾點:第一,企業需要有實踐經驗的實用型人才。企業一般認為學校畢業生動手能力較差,不能上一線,特別是工藝、制版、材料等方面,而我國目前很多中小型企業純粹是靠加工,工藝制版尤其顯得重要。對企業的品牌特點、發展方向,剛畢業的學生不能全面定位,一定程度上脫離實際,不太適用。第二,企業需要德才兼備,有敬業精神的技術人才。企業不愿重用畢業生的關鍵是學生在企業沉不下去、頻頻跳槽現象較多。企業對學生的要求首先要有做人的品德,要有與企業同甘苦的敬業精神。作為設計人員,首先要研究企業、研究市場、研究品牌,能準確把握品牌在市場上的定位,這些都要有個過程,需要長期與企業融為一體。所以針對這種現象,我們要重視學生的素質教育,加強學生的職業道德修煉,培養學生的綜合素質。服裝是一門邊緣學科,服裝服務生活、表現生活。如果學生對生活觀念理解不深,也就無法提升服裝品牌的內涵。
三、服裝設計專業教學改革的措施
1.根據教學需要,加強師資隊伍建設。
教師是實現教學目標的關鍵。教師的素質直接影響著教學改革的推進。目前不少服裝設計專業的教師專業知識不足,導致了學生專業技能水平的低下。比如,在服裝效果圖表現技法課堂上,教師不敢動手給學生改畫,只給學生講述理論,主張學生照書臨摹抄襲,誰臨摹得像就能得到好成績。教師的這種作法,扼殺了學生的創作思維能力,與服裝設計專業的培養目標背道而馳。為此,學校提出教師批改作業必須當面批改,每月必須為每位學生改畫不少于兩次。
同時,考慮到服裝設計專業的學生必須要拓寬視野,廣泛地接觸、了解設計潮流,信息量要求高。學校要求每位專業教師都要掌握現代化教學手段,盡可能用多媒體組織教學。對于基礎較差的教師,學校還專門組織培訓班,幫助他們提高。此外學校需經常組織專業教師到企業“帶薪輪崗培訓”,幫助他們了解企業生產現狀,掌握新技術、新工藝。通過這些手段,促進了教師素質的提高,也從根本上解決了教學改革推進難的難題。
2.根據專業特點,嘗試教學模式改革。
(1)服裝設計專業是一個綜合性很強的專業。課程主要包括服裝設計(款式構成、服飾配色原理、服飾圖案設計、服裝學概論、服裝面料學)和工藝設計(服裝造型設計、服裝工藝設計)兩大類。目前,在中職學校采用的教學模式是傳統的學科模式,一名教師擔任一至兩門的教學任務。這一模式顯然與服裝設計專業的特點是不相符。為此,我們在教學模式改革上作了一定的嘗試。一方面試行了課題教學改革。將服裝設計專業的所有課程融合在一起,由任課教師按照設計課題的形式組織教學。這樣淡化了課程界限,強化了課程聯系,既便于學生掌握系統的專業知識,培養了學生的專業運用能力,又促進了學生良好學習習慣的養成,使學生學會了學習。近年來我校服裝專業學生的綜合能力得到了大幅度提高,學生的就業渠道得到拓寬。
(2)開展模塊式教學。市場經濟證明,要在激烈的服裝市場立于不敗之地,產品的技術含量,價格定位有著舉足輕重的作用。于是服裝生產過程中出現了分工更精細,各施其責的局面。為此在進行教學課程設置時我們不妨按模塊式的教學模式進行,分為專業基礎模塊,專業理論模塊,專業技能模塊。在統一修完專業基礎模塊的課程內容后,根據自身的特長及優勢再選擇專業不同方向的學習內容。一方面,可以有效的提高學習效率,使學生在長項發揮上易見成效。另一方面,通過專業的技術模塊的學習,有效的增強了學生自信,在擇業過程中目標明確不放任自流。有了專業的再選擇與學習,畢業生中專業層次及形式進一步多樣化,會大大提高就業率及就業穩定率。
3.根據企業需要,及時調整專業教學。
中職學校是為企業培養人才的,因此學校必須要與企業緊密聯系,提高畢業生的實用性。為此我們作了兩個方面的嘗試。一是每年定期邀請服裝企業的專業人士來校共同商討專業現狀及發展趨勢,特別是聽取企業對人才培養的意見,及時調整課程設置和教學計劃,使教學更具有針對性。二是加大學生就業前的崗位鍛煉。我們在加強平時實踐教學的同時,特別重視二年級學生的崗位鍛煉。我們在第二學年之初將學生有計劃地安排到桂林當地規模比較大的企業相關崗位進行為期一個學期的鍛煉,讓他們親身體驗企業文化氛圍,了解企業發展方向,熟悉企業的生產流程、工藝要求。一個學期之后學生再回校,根據實習所得進行“回爐加工”,在教學內容上需要強化則強化,需要補充的再補充。通過這樣的形式,畢業生更貼近企業,更為社會所歡迎。這幾年我校服裝設計專業的學生一直很走俏,不少外地企業也慕名來校招聘員工,畢業生供不應求。
中職學校服裝教育作為培養一線服裝行業專門技術人才的搖籃,只要學校在突破傳統認識觀念的基礎上, 制定適合社會需求的培養目標,探索模塊式的教學方法,結合企業需求,主動調整教學計劃和內容,使服裝專業教學課程主動地適應市場發展的需要,真正培養出大批量的實用型的服裝技術人才,中職學校服裝設計專業才具備旺盛的生命力。
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