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詩歌鑒賞答題篇一

詩歌是一種藝術形式，它有著深刻的意義和獨特的魅力。作為一名文藝愛好者，我對于鑒賞詩歌有著極大的興趣與熱愛。這使我從詩歌中不僅能感受到美的享受，更能領悟到詩歌所蘊含的深意。在此，我將分享我的鑒賞詩歌心得體會。

一、詩歌是藝術的語言。

詩歌是一種以語言為媒介的藝術形式，它通過精雕細琢的詞語、植入蕩氣回腸的音韻，將我們帶入一個與現實世界不同的境界。這里可能是一個美輪美奐的仙境，或是一個孤寂絕望的地獄猶如《廬山謠》中的“獨釣愁網千古心，一片孤城萬仞岑?！痹娙丝梢酝ㄟ^語言的魔力，打破常規的想象，帶我們進入一個全新的藝術空間。

二、詩歌是傳遞情感的方式。

詩歌之所以能夠引起共鳴，是因為它傳達的不僅僅是文字，更是情感。比如《賦得古原草送別》在表達離別之情的同時，也將古原自然之美繹于文字之中?！半x離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生?！蓖ㄟ^對自然美的描寫，表達出對離別的苦痛與無奈。詩歌的意義不在于字面，而在于感受。文字與感情、意義相輔相成，互為依托。正因如此，詩歌才成為那么多人渴望敲打心扉的窗戶。

三、詩歌是源自生活的藝術。

人們往往認為詩歌是一種虛構的藝術，但實際上，詩歌大多數情況下源于生活的點點滴滴。杜甫的《春望》即是對春季景色的觀察與抒發；《將進酒》描繪了辛苦的歷程與豁達的心態；《憫農》體現農民勞作的艱苦與生活的光輝。生活就是藝術的源泉，藝術家通過他們的感性體驗與反思，將生活中看似平凡的事物用詩歌表達出來，放大了我們對生命的理解與關注。

四、詩歌呈現質與量的協調。

對于詩歌的鑒賞，不僅要注重詞、音和意義的協調，還要注重質與量的協調。這種協調不僅體現在整篇詩歌上，也體現在每句的長度、節奏、押韻、音律和修辭上。同時，詩歌涉及詞匯、語法和文化、時代背景等的綜合運用，更是一門全方位的藝術。不同于詩歌之于散文，每個字在詩歌中的位置和作用都被賦予了更加巨大的作用，在不斷地提升自身的精致化過程中，完美地呈現了詩歌藝術的形式美與內容美。

五、鑒賞詩歌需要頂住壓力。

最后，鑒賞詩歌需要頂住洶涌的“潮流壓力”，堅持讀經典。一定要慢慢地研究、享受詩歌的魅力，而不是蜻蜓點水地匆匆瀏覽?！峨x思》：“曾經滄海難為水，除卻巫山不是霧?！痹姼璧拿乐挥性诩毱贰男撵橹羞M入到我們的生命中，才能真正地感受到其強大的魅力。

總之，鑒賞詩歌需要全面的思考與體會，既需要自己的感悟和靈魂的貢獻，也需要對文章本身的深入、周全全面的分析。這便是我在詩歌鑒賞中得到的體會，希望對于愛好文學的讀者有所啟發。

詩歌鑒賞答題篇二

在詩歌的世界里，振聾發聵、意蘊深遠的優秀詩歌飽含著濃郁的文化底蘊和人類的感性體驗。因此，詩歌在中小學的人文教育中扮演著不可替代的角色。然而，如何有效地教授詩歌并且讓學生喜歡上它，是一個需要深思熟慮和探索的問題。近日，我參加了學校組織的詩歌鑒賞優課，深受啟迪和感受，在此分享我的體會。

第二段：體會

首先，詩歌鑒賞課程需要重視情感體驗的引導。教師可以通過多種方式來營造課堂氛圍，在課間播放相關音樂，帶領學生共同感受。此外，課堂互動也極為重要，教師可以設立“詩歌語音測驗”等小測驗，從而激發學生對于詩歌鑒賞的興趣，并且讓學生感受到自己在學習的過程中得到了及時的反饋。

其次，課堂講解的方式以及方法也是詩歌鑒賞成功的關鍵之一。教師應該注重學生的感性理解，不能單純地按照詩歌字面意義教授，而應從太陽、風、花等客觀形象入手，讓學生感受到形象和感受之間的連結，從而在情感上引導學生。同時，也要側重講解詩歌作者的背景和時代背景，這可以更好地理解詩歌形象和情感的引發。

第三段：詩歌鑒賞與生活息息相關

詩歌有時被認為是高深難懂的文學形式，但事實上，優秀的詩歌是可以與人們的生活息息相關，并且能夠觸發人們的共鳴。如何讓學生體驗到這個過程，是教師需要思考的問題。教師可以更多地引導學生思考詩歌與現實、生活的關系，創造生動有趣的課堂情境，如在春季賞花比賽時邀請學生發表對于春天的詩歌創作，這可以讓學生更好地理解詩歌，更好地貼近生活。

第四段：激發學生詩歌鑒賞的內驅力

教師的目的并不是在于讓學生一遍又一遍地記住一些詩句，而是讓學生對于詩歌擁有更深入的理解與感悟。因此，教師需要激發學生的內驅力。這可以通過教給學生方法，讓學生更好地進行詩歌鑒賞，例如分析句型、翻譯古詩等，讓學生自主完成相關課堂任務。同時，也需要發揚學生詩歌鑒賞的表現，鼓勵學生發表自己的成果，積極地面對挑戰。

第五段：總結

總之，在詩歌鑒賞課程中，教師的作用是至關重要的。無論是引導學生情感體驗，還是講解的方式以及方法的有機搭配，都是必不可少的。同時，通過激發學生的內驅力，讓學生自主地進行詩歌鑒賞也是詩歌鑒賞成功的關鍵之一。因此，教師在詩歌鑒賞課程中需要重視培養學生的情感、理解和表現能力，讓學生真正喜歡上詩歌，感受到詩歌深邃之美。

詩歌鑒賞答題篇三

古代詩歌是優秀中華傳統文化的瑰寶，承載著先賢們的智慧與情感。在鑒賞古代詩歌的過程中，我深受啟發與感動，對這些古老的文字產生了許多感悟。通過對古代詩歌的深入研讀和欣賞，在歡樂、悲傷、思考和勉勵中，我領略了其內涵，并體味到了它對于中國文化的重要地位。

首先，古代詩歌給我帶來了美的享受和愉悅。無論是李白的豪放痛快，還是杜甫的悲愴苦難，每一首古詩都展現了詩人獨特的審美情趣和獨立的人生態度。詩歌的藝術之美，使我感到心靈沐浴在清新的春風中，身臨其境地感受到了作者的情感和體驗。詩中所表達的各種美，如山水、花鳥、風雪等，讓我意識到大自然的壯麗和美妙。同時，古代詩歌也通過樸實真摯的情感撫慰了我的情感，帶給了我愉悅的心靈享受。

其次，古代詩歌啟迪了我的思考和智慧。古代詩人在敘事、議論中展現了過人的智慧和獨到的見解，使其作品超脫了時空的界限。例如，王之渙的《登鸛雀樓》表達了對時光流轉的思索，使我明白人生短暫，應該珍惜每一刻。杜牧的《秋夜將曉出籬門迎涼有感》則是對國家狀況的論述，使我對社會變遷有了更深入的理解。這些古代詩歌通過呈現人類共同的存在和社會問題，引發了我對人生、社會和宇宙的反思，啟迪了我的智慧。

古代詩歌還給我帶來了凝聚力和歸屬感。在翻閱詩歌時，我感受到了與整個中國文化相連的責任和使命。古代詩歌是中國文化的杰出代表，背負著中華民族的命運和歷史。讀著李白的《靜夜思》，我能夠感受到古人的思緒和心境，與他們建立起一種心靈的共鳴。這種共鳴讓我覺得自己不再孤單，有了一種與古代文化相連的歸屬感。古代詩歌讓我在時空中與眾多的文化傳承者相會，成為一個集體的一員。

此外，古代詩歌也激發了我的創造力和想象力。古代詩歌的意象豐富多彩，如李清照的《如夢令》中的“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒”，讓我陶醉其中，展開了無限的想象空間。隨著閱讀的深入，我逐漸從經典中汲取營養，運用到我的創作中。古代詩歌的啟示讓我明白，文學創作不僅需要技巧，更需要靈感和想象力的發揮。這種啟發讓我在寫作中勇于創新，嘗試不同的表達方式，使我的作品更具個性和魅力。

綜上所述，古代詩歌的鑒賞給我帶來了莫大的智慧、美感和快樂。它不僅在審美層面觸動了我的內心，還在思考、凝聚、創造等方面對我產生了深遠的影響。通過對古代詩歌的鑒賞，我更加深刻地認識到了中國傳統文化的博大精深，也更加珍視這一寶貴的文化遺產。只有通過傳承和發揚古代詩歌，才能讓我們更好地領略到中國文化的深厚底蘊，并將其傳遞給后代。

詩歌鑒賞答題篇四

黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。

羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。

據唐人薛用弱《集異記》記載：開元間，王之渙與高適、王昌齡到酒店飲酒，遇梨園伶人唱曲宴樂，三人便私下約定以伶人演唱各人所作詩篇的情形定詩名高下。結果三人的詩都被唱到了，而諸伶中最美的一位女子所唱則為“黃河遠上白云間”。王之渙甚為得意，這就是著名的“旗亭畫壁”故事。此事未必實有。但表明王之渙這首《涼州詞》在當時已成為廣為傳唱的名篇。

詩的首句抓住自下（游）向上（游）、由近及遠眺望黃河的特殊感受，描繪出“黃河遠上白云間”的動人畫面：洶涌澎湃波浪滔滔的黃河竟象一條絲帶迤邐飛上云端。寫得真是神思飛躍，氣象開闊。詩人的另一名句“黃河入海流”，其觀察角度與此正好相反，是自上而下的目送；而李白的“黃河之水天上來”，雖也寫觀望上游，但視線運動卻又由遠及近，與此句不同?！包S河入海流”和“黃河之水天上來”，同是著意渲染黃河一瀉千里的氣派，表現的是動態美。而“黃河遠上白云間”，方向與河的流向相反，意在突出其源遠流長的閑遠儀態，表現的是一種靜態美。同時展示了邊地廣漠壯闊的風光，不愧為千古奇句。

次句“一片孤城萬仞山”出現了塞上孤城，這是此詩主要意象之一，屬于“畫卷”的主體部分。“黃河遠上白云間”是它遠大的背景，“萬仞山”是它靠近的背景。在遠川高山的反襯下，益見此城地勢險要、處境孤危。“一片”是唐詩習用語詞，往往與“孤”連文（如“孤帆一片”、“一片孤云”等等），這里相當于“一座”，而在詞采上多一層“單薄”的`意思。這樣一座漠北孤城，當然不是居民點，而是戌邊的堡壘，同時暗示讀者詩中有征夫在?！肮鲁恰弊鳛楣诺湓姼枵Z匯，具有特定涵義。它往往與離人愁緒聯結在一起，如“夔府孤城落日斜，每依北斗望京華”（杜甫《秋興》）、“遙知漢使蕭關外，愁見孤城落日邊”（王維《送韋評事》）等等。第二句“孤城”意象先行引入，為下兩句進一步刻劃征夫的心理作好了準備。

詩起于寫山川的雄闊蒼涼，承以戌守者處境的孤危。第三句忽而一轉，引入羌笛之聲。羌笛所奏乃《折楊柳》曲調，這就不能不勾起征夫的離愁了。此句系化用樂府《橫吹曲辭。折楊柳歌辭》“上馬不捉鞭，反折楊柳枝。蹀座吹長笛，愁殺行客兒”的詩意。折柳贈別的風習在唐時最盛?！皸盍迸c離別有更直接的關系。所以，人們不但見了楊柳會引起別愁，連聽到《折楊柳》的笛曲也會觸動離恨。而“羌笛”句不說“聞折柳”卻說“怨楊柳”，造語尤妙。這就避免直接用曲調名，化板為活，且能引發更多的聯想，深化詩意。玉門關外，春風不度，楊柳不青，離人想要折一枝楊柳寄情也不能，這就比折柳送別更為難堪。征人懷著這種心情聽曲，似乎笛聲也在“怨楊柳”，流露的怨情是強烈的，而以“何須怨”的寬解語委婉出之，深沉含蓄，耐人尋味。這第三句以問語轉出了如此濃郁的詩意，末句“春風不度玉門關”也就水到渠成。用“玉門關”一語入詩也與征人離思有關?！逗鬂h書。班超傳》云：“不敢望到酒泉郡，但愿生入玉門關。”所以末句正寫邊地苦寒，含蓄著無限的鄉思離情。如果把這首《涼州詞》與中唐以后的某些邊塞詩（如張喬《河湟舊卒》）加以比較，就會發現，此詩雖極寫戌邊者不得還鄉的怨情，但寫得悲壯蒼涼，沒有衰颯頹唐的情調，表現出盛唐詩人廣闊的心胸。即使寫悲切的怨情，也是悲中有壯，悲涼而慷慨?！昂雾氃埂比植粌H見其藝術手法的委婉蘊藉，也可看到當時邊防將士在鄉愁難禁時，也意識到衛國戌邊責任的重大，方能如此自我寬解。也許正因為《涼州詞》情調悲而不失其壯，所以能成為“唐音”的典型代表。

詩歌鑒賞答題篇五

古代詩歌是中國文化的瑰寶，是中國古代文學的重要組成部分。通過閱讀和鑒賞古代詩歌，我們可以深入了解古人的思想與情感，領略到他們對生活的獨特見解。在與古代詩歌的交流中，我不僅受到美的感染，也對詩歌中的人生智慧有了更深刻的認識。以下是我對古代詩歌鑒賞的體會與心得。

古代詩歌的美在于其典雅的語言和深邃的意境。古人對詩歌的追求，遠比一般現代的文字表達更加高遠。例如《靜夜思》中的“床前明月光，疑是地上霜”，通過簡潔而富有畫面感的描寫，使得讀者仿佛能夠看到那明亮的月光照耀在床前的景象，感受到作者的寂寞和思念。這種通過意境表達情感的手法，不僅豐富了詩歌的內涵，也賦予了詩歌更為深遠的意義。

古代詩歌亦是一部民族的歷史記載。由于古代歷史記載的匱乏，許多歷史細節常常通過古人的詩歌來傳承。例如《登鸛雀樓》中的“白日依山盡，黃河入海流”，這句詩形象地展示了黃河壯麗的景象。通過這句詩，我們可以了解到古人對黃河的敬畏和對自然力量的敬慕。因此，古代詩歌對我們學習歷史有著重要的意義，它通過文學之美將我們拉近古人，讓我們更好地理解和感受古代社會的風俗和人情。

古代詩歌是一座浩瀚的智慧寶庫，其中蘊含著豐富的哲理和人生智慧。詩歌中的智慧不僅幫助我們認識世界，也指引我們如何生活和為人處世。例如《將進酒》中的“白骨如山積，百煉成鋼人”以及“只可意會，不可言傳”這句詩表達了作者對生命堅毅不屈的態度和對精神力量的理解。這樣的詩句讓我深思，讓我明白了“百煉成鋼”的道理，并理解到只有通過自己的感悟來理解它，才能真正汲取到其中的智慧。

在與古代詩歌的交流中，我也逐漸發現了自己的審美趣味和價值觀。通過欣賞不同風格的古代詩歌，我逐漸對自己喜歡什么樣的詩有了更清晰的認識。有些詩歌以其清新明快的語言和樂觀向上的情調打動著我，而有些詩歌則以其深沉內斂的語言和哲思的內容吸引著我。在與古詩交流中，我也明白到自己對于人生價值觀的認同，例如我喜歡那些積極向上的詩歌，因為它們向我展示了積極樂觀的態度對于克服困難和追求夢想的重要性。

通過與古代詩歌的交流與鑒賞，我不僅領略到了古人的智慧和情感，也增長了自己的見識和認知。古代詩歌的美學之美、歷史之美和智慧之美，讓我在人生的道路上得到了指引與啟迪。正如古人所言：“讀萬卷書，行萬里路”。在接下來的學習中，我會更加努力地去閱讀和理解更多的古代詩歌，通過與古人的對話，不斷提高自己的審美能力和人生境界。

詩歌鑒賞答題篇六

中國古典詩歌講究借景抒情、寄情于物、情景交融。詩人往往用隱晦曲折的手法抒發感情。因此，對那些詠懷、詠史、感遇的作品，應該透過表面的詞句揭示其中的深層含義。在鑒賞詩詞時應展開聯想、想象，分析作者筆下客觀物象的特征，找到它與現實世界、作者的主觀世界的聯系。古人習慣托物抒懷、言志，筆下的景物或多或少包孕了作者的情感。所以，鑒賞時要著眼于它們所描寫的客觀物象，聯系作者的生活經歷或相關背景，去把握作者的思想感情，體會作者的寫作目的和言外之意。詩言志，歌詠言。詩歌偏重于抒情言志，不僅僅表現于抒情詩中，就是敘事詩或哲理詩也是飽含情感，以情動人。?詩歌抒發感情的方式：直抒胸臆。 借景抒情。 情景交融。

如:《東溪》 梅堯臣

行到東溪看水時，坐臨孤嶼發船遲。野鳧眠岸有閑意，老樹著花無丑枝。

短短蒲茸齊似剪，守平沙石凈于篩。情雖不厭住不得，薄暮歸來車馬疲。

自唐以來，古人作詩主張外師造化，中得心源，即是說詩人既要以自然為師，從自然景物中捕捉形象，又要在內心深處引發思想情感。請指出在這首詩中最能體現這一主張的一聯詩句，并說說它體現了作者怎樣的思想情趣，又是如何體現的。

(1)最能體現這一主張的一聯詩句： 野鳧眠岸有閑意，老樹著花無丑枝。(情景交融)

(2)體現的思想情趣：在大自然中感受到的閑情逸趣和對優美自然景色的贊美。

(3)如何體現的：能結合景(野鳧眠岸老樹著花)和情(有閑意無丑枝)加以分析即可。

(一)明確主旨

鑒賞詩歌最重要的是要明確主旨，首先要弄清楚詩人為什么要寫這首詩。一般說來，詩歌主要是抒情，言志，闡理。

2、思想情感：

思想憂國憂民之感慨、國破家亡之痛楚、游子逐客之凄涼、征夫思婦之幽怨、懷才不遇之寂寞、報國無門之激憤、建功立業之豪邁、自由悠閑之恬淡、秀美山河之熱愛、親情友情之真摯、歸耕隱居之樂、黑暗官場之苦、離別思念之緒、貶官謫居之恨、時光易逝韶光不再之感慨等。

情感寂寞(愁緒萬端、欲說還休、凄清冷落、感傷失落、報國無門、物是人非)、超脫(寄情山水、向往安寧)、豪放(詠史述志、狀景抒懷)、婉約(閨中獨處、思念情郎、淚灑樓臺、月影自憐)、思鄉、懷友、題贈。愉悅、欣喜;郁悶、憂愁;孤獨、凄清;悲觀、失落、傷感;激昂、奔放;樂觀、豁達、仰慕、激憤;恬淡、閑適等。

直接表露情感的詞語： 喜、愁、憂、憤、悵、哀等詞。

3、答題模式：抒發的思想感情 反映的社會現實 表現的情趣 寄托的情懷(如愛慕、愁緒、惆悵、苦悶等) 表達的追求 流露的傾向 發出的感慨 袒露的心跡 造就的情致等。

(二)詩歌表達的思想感情主旨的類型：

1、詠史詩(含登臨懷古詩)。

詠史詩是一種以歷史事件與人物為感情寄托的詩歌類型。它包括述史和詠懷兩部分，是兩者的有機統一。它是詩，又是詩化的史論。古代詠史詩歌往往題為詠史、懷古、覽古、古，有的干脆以歷史地域或人物為題。

1、表達對歷史人物的仰慕，抒發渴望建功立業的志向。

2、報國無門，懷才不遇的悲憤。

3、對歷史興亡的評價，對國家民族前途命運的擔憂 。

4、對統治階級的憤怒與不滿。

2、憂國傷時

揭露統治者的昏庸腐朽如：杜牧《過華清宮》長安回望繡成堆，山頂千門次第開?！∫或T紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。

反映離亂的痛苦如：杜甫《春望》國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。烽火連三月，家書抵萬金。 白頭搔更短，渾欲不勝簪。

同情人民的疾苦如：《茅屋為秋風所破歌》、白居易《賣炭翁》

對國家民族前途命運的擔憂如：杜甫《登樓》花近高樓傷客心，萬方多難此登臨。錦江春色來天地，玉壘浮云變古今。北極朝廷終不改，西山寇盜莫相侵?？蓱z后主還祠廟，日暮聊為梁父吟。這是一首感時撫事的詩。作者寫登樓望見無邊春色，想到萬方多難，浮云變幻，不免傷心感喟。進而想到朝廷就象北極星座一樣，不可動搖，即使吐蕃入侵，也難改變人們的正統觀念。最后坦露了自己要效法諸葛亮輔佐朝廷的抱負，大有澄清天下的氣概。

全詩即景抒情

3、建功報國

建功立業的渴望。如：曹操《龜雖壽》、陸游《書憤》

保家衛國的決心如：王昌齡《從軍行》

報國無門的悲傷　如：辛棄疾《京口北固亭懷古》《丑奴兒少年不識愁滋味》

山河淪喪的痛苦如：陸游《示兒》、文天祥《過零丁洋》

年華消逝，壯志難酬的悲嘆　如：蘇軾《水調歌頭赤壁懷古》

揭露統治者窮兵黷武如：杜甫《兵車行》

理想不為人知的愁苦心情如：屈原《涉江》

4、思鄉懷人

思親念友　如：王維《九月九日憶山東兄弟》、蘇軾《江城子十年生死兩茫?！?/p>

邊關思鄉如：范仲淹《漁家傲塞下秋來風景異》

閨中懷人　如：王昌齡《閨怨》、歐陽修《踏莎行候館梅殘，溪橋柳細》、李白《樂府》(長安一片月，萬戶搗衣聲)

5、生活雜感

寄情山水、田園的悠閑　如：王維《山居秋暝》、孟浩然《過故人莊》

昔勝今衰的感慨如：姜夔《揚州慢》、劉禹錫《烏衣巷》

借古諷今的情懷　如：辛棄疾《京口北固亭懷古》

青春易逝的傷感如：李清照《如夢令昨夜雨疏風驟》

仕途失意的苦悶　如：白居易《琵琶行》、蘇軾《水調歌頭明月幾時有》

6、長亭送別(送別詩)

士大夫們送別，不光是備酒餞行，折柳相送，還常常寫詩送給行者(送別)，或留給居者(留別)，所以，表達離愁別緒是古代詩歌常見的一種主題。這類詩歌大多纏綿凄切，充滿感傷情調。在藝術手法上大多是采用寓情于景，情景交融的抒情方式，也借助于想象、聯想塑造形象。

1、依依不舍的留念，或想象別后的思念。如：柳永《雨霖鈴》、王維《渭城曲》、

2、情深意長的勉勵 如：王勃《送杜少府之任蜀川》;

3、坦陳心志的告白

如：王昌齡《芙蓉樓送辛漸》。

依依不舍的留念如：柳永《雨霖鈴》、王維《渭城曲》、李白《金陵酒肆留別》

情深意長的勉勵如：王勃《送杜少府之任蜀川》

坦陳心志的告白如：王昌齡《芙蓉樓送辛漸》寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。

搞懂常指的作用范圍：意境優美、意境深遠、言近旨遠、深化意境、深化主旨、意味深長、耐人尋味、言近旨遠、言簡意豐意在言外言外之意 言在此而意在彼 弦外音，味外味 言有盡而意無窮 含蓄蘊藉 委婉 不著一字，盡得風流等。

了解古典詩歌常見的內容：離情與別緒、懷古與傷今、思鄉與懷遠、個人情致與山水田園、詠史詠物與諷喻抒懷、春恨秋悲與人生際遇、出世的山林之趣、與人世的廟朝之志等。

7、寫景詩

一般來說，寫景詩往往塑造形象，或者勾勒意境，或者用襯托、對比的手法，或者寓情于景、情景交融，或者用白描手法，或托物言志;詩的中間兩聯往往對仗工整，詩的語言特點：明快、清新、簡潔、質樸。

1、寄情山水、田園的悠閑，對歸隱 生活的向往。

2、對祖國山河的熱愛對春天的喜愛

3、對青春、年華流逝的苦悶。

4、表現羈旅之愁，鄉國之思。

5、通過借景來表達自己的遠大抱負、志向，或表達自己的品質。

詩歌鑒賞答題篇七

陳子昂是初唐提倡風雅，進行文風改革的重要詩人，而他最為人們熟悉的是《登幽州臺歌》。當時，陳子昂隨武攸宜征契丹，由于武攸宜不諳軍事，他曾屢次進諫，不被采納，致使屢屢失利，他心情頗為抑郁，想起當年燕昭王高筑黃金臺招賢納士的往事，感慨自己懷才不遇，壯志難酬（參照《薊丘覽古》七首可知），于是吊古傷懷，而有此詩：

前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。

一般的讀者很少會知道到此詩寫作的“時代背景”，但還是一讀之下，便被感動，這說明其中肯定有超越時代的東西，而不受時空的拘囿正是真正的藝術品的根本特征。實際上，在很多情況下，當我們弄清了某某作品的“時代背景”時，對它的感受反而減淡了許多，因為我們通行的“時代背景”解讀法限制了人的超時空的'審美想像。

從超越時空的意義上看，《登幽州臺歌》已經超出了原有的懷古意義，而是表達了深沉的悲劇意識，從中透顯出了人的“覺醒”：當你獨立于天地之間、直視生存真相的時候，就會突然發現，你正處于空虛與惶恐之中，你會詢問自己的價值與意義何在！“古人”和“來者”似乎皆不足為憑，過去和未來也似乎難以為據。那么，人難道就在這種困境中絕望了嗎？不，個人也許已經沒有希望了，但“悠悠”的天道卻是永恒的。只要你將有限的生命融入到無限的天道中，你就會在“悠悠”的天道中獲得永恒。這是中國主流文化———包括儒家文化與道家文化———的共同特征，儒家文化強調個人要在向社會集體、道德本體、永恒天道的融入中獲得意義，道家文化強調個人要在向自然本體的融入中獲得意義。陳子昂的《登幽州臺歌》正與傳統文化的底蘊相吻合，與民族文化的深層心理結構相吻合?！兜怯闹菖_歌》同時還表現了中國人的“覺醒”方式。中國人的“覺醒”是從對自己價值依據的追詢開始的，只有走過了“前不見古人，后不見來者”的心靈歷程，人的“覺醒”意識才開始萌生。接下來的“涕下”不是哀傷和悲痛，而是覺悟了“天地之悠悠”———價值依據———之后的感動，同時也是對人生悲劇真相的審美認同。這種感受，相對于六朝人來講，昭示著初唐時期的一種新的人格的降臨；相對于中國人來講，任何時候都應該會引起內心的感動。每一次吟誦，都會使人產生一次思考價值、追詢價值、確立價值的沖動和渴望，中國人的價值感便是在這種無數次的沖動和渴望中積淀而成的。

《登幽州臺歌》同時也表現了中國悲劇意識的基本特征?？偟目磥恚c西方悲劇意識相比，中國的悲劇意識并不僅僅注重暴露人的困境，更不僅僅為人描繪出一幅絕望的前景，而是在暴露困境中又彌合困境，在彰顯出絕望時又指引了出路。中國悲劇意識的這一基本特征既與中國文化的天人合一的思維方式相一致，也與執著與超越統一，此岸與彼岸統一，形上與形下統一的體用不二的傳統哲學相吻合。

《登幽州臺歌》先是以“前不見古人，后不見來者”的吶喊暴露了人的價值困境，然后指出了融入“悠悠”“天道”的出路，而融入“天道”的方式就是在現實的生活情節中感受“天道”，或者說是在“天道”的觀照下來感受現實生活的情節。這樣，人生困境的暴露與彌合就在一首短詩中和諧地統一起來了。

詩歌鑒賞答題篇八

在學習英文詩歌鑒賞的過程中，我深刻認識到了詩歌藝術的獨特魅力。

首先，英文詩歌從藝術形式上就不同于其他文學作品。它通過韻律和音韻的安排，讓人們在朗誦時產生一種獨特的音樂感。同時，英文詩歌在詞匯和句法的使用上也相對自由，使得作者們更加靈活的表達自己的情感和思想。這些都使得英文詩歌具備了非常高的藝術價值，不斷吸引著讀者的關注。

其次，英文詩歌作品的主題十分廣泛，不僅包含了自然風光、情感生活等傳統主題，還涉及了當代社會、人類命運等更為深刻的話題。在閱讀英文詩歌的過程中，我們可以從中感受到作者精神世界中的美好和矛盾，從而進一步認識并思考我們自身的生活和人生意義。

同時，通過學習英文詩歌鑒賞，我也逐漸形成了一種新的閱讀方法。我會從詩歌的背景和前因后果等多個方面入手，全面理解詩歌，把握作者的感情和思想。同時，我也更加注重詩歌的表現手法和語言特色，努力體會和品味其中的美。

在這個過程中，我也遇到了很多困難和挑戰。首先，英文詩歌的閱讀需要較高的語言水平，這對于我這樣一個尚未形成較強英語語感的高中生來說，是一大挑戰。其次，許多英文詩歌在表達上十分玄妙，需要我們通過反復品味和理解才能真正領略其中的美妙。

但是，我相信只要我不斷地學習和探索，就能逐漸攀登英文詩歌的高峰，享受詩歌藝術的魅力。我也希望通過這個過程，能夠更好地認識自己、認識世界，并更好地投身于生活和社會。

詩歌鑒賞答題篇九

[美國]布瑞茲特里特

我無力的頭腦生下難看的你;

出生后，你本是同我呆在一起，

后來給好心的糊涂朋友拿掉，

把襤褸的你帶出去給人家瞧，

讓你猶豫，費勁地踏進印刷所——

人人看得出,傷感簽名，那兒沒幫你改錯。

見你回來，蓋得我漲紅了臉——

怕白紙黑字的渾小鬼叫我娘。

我把你?開，感到你不該出世-

依我看，你的模樣真叫我煩膩;

可即是我的骨肉，只要我能做到，

我的愛總會使你的瑕疵減少。

我替你洗臉，卻看到了更多缺點;

擦去了污潰，還是留下了缺陷。

我拉你關節，要你的韻腳一樣長;

可是一跑動，你跛得更不像樣。

我想用漂亮衣裳把你打扮好，

可家里只能找到粗糙的衣料。

穿這衣服去百姓間流浪無妨，

但要留神別落進評論家手掌。

你去的地方要沒人同你相熟，

要是誰問起你父親，就說沒有;

問起你母親，就說她呀苦得很，

所以才忍心送你這模樣出門。

女詩人的哥哥在沒有告知她的情況下，就將她的詩帶回英國出版。后來，安妮布瑞茲特里特為自己的詩集寫下了謙遜的序言——《作者致她自己寫的書》。在這首詩中，詩人受到玄學派詩歌的影響，使用了奇喻，將作品比作衣衫襤褸、難看的私生子。在當時清教克己、禁欲的氛圍下，男性詩人是不可能使用私生子的比喻，安妮大膽地語言則體現了她女性主義的思想。

開篇詩人就把自己的作品比作是“無力的`頭腦”所生的奇形怪狀的后代，只是偶然間被朋友帶出去，衣衫襤褸地在印刷所門前徘徊。出版后作品里的錯誤沒有校對，讓詩人羞愧難當，“怕白紙黑字的渾小鬼叫我娘”。詩人急忙“把你?開，感到你不該出世”，不能見光。接下來詩人繼續使用了延伸的比喻，把作品比作丑陋的私生子，“模樣真叫我膩煩”，盡管為它洗臉、除去污垢，可還是缺陷明顯。更不像樣的是，詩人努力“拉關節”，調整腳長度，只讓這個丑孩子更跛。如此一來，詩人也沒有辦法了，自己已經盡力讓作品形式工整、模樣周正些，只好告訴這個丑孩子自己要小心，不要落到評論家的手里。結尾詩人告訴了我們為什么這個孩子境況如此凄慘：沒有父親，母親生活艱苦。實際上，這里詩人謙虛地解嘲了自己作品。

孩子出世的比喻在文學作品中是常見的，它將創作和人的出生聯系在一起，在莎士比亞、瑪麗雪萊、普柏的作品中也屢見不鮮。但是男女作家在描寫創作的“痛并快樂著”的狀態時存在著完全不同的潛在生殖崇拜：對男性作家而言，筆及毛筆，象征了男性生殖崇拜以及男性創造的快樂;對女性作家而言，象征著創造的筆或者毛筆暗示了女性作家創造力的缺失，這也讓一些才華橫溢的女性作家備感失落，于是她們選擇了“孩子出世”這一比喻，通過她們腦力和體力的艱辛合二為一，維護了女性的藝術創作能力。作者安妮正是這樣一位女性主義作家。美國殖民地時期，婦女只能待在家里相夫教子，女人是不可能有什么藝術創作能力的。安妮通過寫作，不僅駁斥了當時社會的迂腐看法，還如同薩福，贏得了“第十個?斯”的美譽。

詩歌鑒賞答題篇十

作為非英語國籍的人，我曾經一度覺得英文詩歌很難理解和欣賞。但經過一段時間的學習和閱讀，我對英文詩歌產生了極大的興趣?，F在，我希望分享一下我在英文詩歌鑒賞方面的心得體會。

第一段：理解韻律

韻律是英文詩歌的重要組成部分，掌握它可以使我們更好地欣賞詩歌。英文詩歌的韻律通常通過句子的重音和音節長度來決定。例如，“I wandered lonely as a cloud”中，“wandered”和“lonely”是重音，因此這就是一個強重音節，其它則是弱音節。重音和音節的長度決定了整個詩句的韻律，多讀幾遍可以更好地領會它的韻味。

第二段：意譯詩歌

理解英文詩歌還需要理解每個單詞和比喻的含義。有時候，單詞的意思是有多種層次的，例如，“rose”不僅僅是一種花，也可以表示“愛情”。這是因為英語本身有很多的多義詞，所以我們需要根據上下文和比喻的用法來正確的理解它。如果找不到恰當的翻譯，則可以輸入不確定的單詞或詞組來尋找更多信息。

第三段：注意詩歌的語境

除了注意單詞的含義，還要注意詩歌的語境。語境指的是詩句在整首詩中的位置以及與其上下句之間的關系。掌握好整體感覺有助于理解每個部分的含義和意義。有時詩歌所涉及的主題主要是通過感性思考來表達的，這時我們就需要從作者的角度來理解它，進入詩人的思維空間，感受詩人的感覺。

第四段：善于創造意象和聯想

英文詩歌中經常使用的修辭手法包括比喻、隱喻、擬人法等。這些手法都可以幫助我們更好地理解和欣賞詩歌。同時，我們也可以通過嘗試自己創造一些意象和聯想來加強對詩歌的理解，例如“一朵花瓣像是善意的微笑”中，我們可以聯想到其它類似的形象，加深感觸。

第五段：欣賞不同風格的詩歌

英文詩歌有許多不同的風格和流派，例如愛情詩、哲學詩、宗教詩等。每個流派的詩歌都有不同的風格和主題，所以我們需要嘗試欣賞不同類型的詩歌，拓寬自己的視野和感受。同時，也要同樣的重視不同作者之間的風格和差異，并尋找自己喜歡的風格。

總結：

英文詩歌是一種充滿著文學藝術氣息的作品，進行鑒賞時，需要在理解韻律和意譯基礎上善于捕捉詩歌中的意象和聯想，同時還要注意語境。最后，我們要嘗試欣賞不同流派的詩歌，以便更好地理解和欣賞英文詩歌的多樣風貌。

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