中國的戲曲,源遠流長,有著鮮明的民族風格,每個劇種,都有著它獨特的魅力。下面是小編準備的戲曲的初中(精選10篇),歡迎閱讀。
戲曲的初中作文2
朋友,你一定欣賞過小提琴名由《梁祝》,柔美凄婉的旋律曾經陶醉過多少中外華人。你可知道曲子創作靈感來源于何處?對了,那就是越劇《梁山伯與祝英臺》。你聽,曲子的旋律有越劇的影子。
這就是我家鄉的藝術——越劇,具有傳統東方文化特色的戲劇。
越劇是一個成熟的劇種,它以其真切細膩的表演、委婉動聽的唱腔、優美抒情的風格、清新亮麗的曲調,卻又不失激情與高亢的特點,贏得了廣大群眾的喜愛。
越劇發源于浙江嵊州市,越劇的前身是落地唱書。1906年,落地唱書搬上舞臺,經歷了小歌班、紹興文戲男班、紹興文戲女班、女子越劇等幾個階段,從嵊州經紹興、寧波、杭州到上海,發展成為有全國影響的地方戲曲。
抗日戰爭期間,部分越劇演員在敵偽統治下的上海雖然演了一些有積極意義的好戲,但改革主要還是在形式上,越劇內容并沒有較大的突破。1942年越劇改革以后,越劇的面貌發生了翻天覆地的變化。從一個不登大雅之堂的小戲迅速發展成為適應現代舞臺條件的、有較強綜合性的劇種。新中國成立以后,在黨的文藝方針指引下,在幾代越劇藝人的努力下,越劇終于贏得廣大觀眾的歡迎,促進了自身的繁榮發展,也成為全國性的大劇種。
但是,時代在發展變化,到了現在,曾經輝煌的越劇漸漸地沉默下來了。雖然有人極力在挽救越劇,但現實總是殘酷的。這里有一個其型的例子:新晉梅花獎得主——上海著名越劇演員蕭雅來杭州連續舉辦專場越劇演出,據了解,從4月1日的第一場演出開始,上座率就沒有超過5成;而在5成的上座率當中,有90%以上的人是通過各種渠道拿來的贈票。
不管怎么樣,越劇的觀眾越來越少,已是無可爭辯的事實。
當今的越劇危機已經很明顯了:一是越劇劇團全面萎縮,現在除上海、江蘇、福建和浙江外,其他各省市幾乎沒有專業越劇團。二是觀眾群體少,范圍窄。越劇觀眾大多是50歲以上的老年群體,年輕人很少有人問津。三是目前越劇自身劇目老、節奏慢,缺乏改革和創新,一成不變,像個飽經風霜的老人。四是政府投入不多。社會爭企業投入少、關注少,不重視。
在越劇走向衰落的同時,我仍然欣喜地看見,越劇界人士為振興家鄉藝術執著地奮斗著。他們把現代藝術元素融入越劇表演,用現代舞臺、音響、燈光營造現代化的氣氛。以吸引年輕一代的觀眾;劇本的創作也力求創新,如現代越劇《孔乙己》等的上演,的確給越劇帶來了一股清新之風。舞臺越劇沒落的同時,社區里、廣場上戲曲演員的表演卻得到了百姓們的熱烈歡迎。這些確實是值得我們深思的問題。越劇,我家鄉的藝術,你的將來會是怎樣的呢?
戲曲的初中作文3
戲曲是我國的國粹,戲曲頻道弘揚了傳統的戲曲藝術,宣傳了歷史悠久博大精深的國粹文化。星期天,原本對戲曲知識一無所知的我在媽媽的帶領下觀看了央視十一套的節目。
打開電視,很巧,播放的正是京劇《趙氏孤兒》,只見里面的人物個個都畫了一張大花臉,不由得讓我嚇了一大跳。“大花臉”中最兇神惡煞的應該是屠岸賈了,只見他瞪著牛一般大小的銅鈴眼,兇相畢露的大聲詢問程嬰:“趙氏孤兒在哪里?快快交出”飾演程嬰的演員說道“不知大人此話何來,我年過五旬,何來嬰兒?”……雖然里面的人兒個個演的活靈活現、唱的字正腔圓繪聲繪色,可我一點都不想看,心里轉滿了動畫片。
看看時間,才5分鐘!心里立刻冒出了一個問題:為什么看動畫片時時間過得那么快,而看戲曲時間卻過得那么慢呢?在前十分鐘里,我幾乎是盯著鐘過的,我何嘗不想在分針上加個火箭推進器呢!“哈欠”!瞧,我都打哈欠了,上眼皮似乎變成了鐵,不停地與下眼皮打架。最后下眼皮招架不住,不僅投降,還讓瞌睡蟲爬上了身。一直處于半睡半醒狀態的我,不知過了多久一個激靈醒過來,不行,還要寫作文呢!我抬起頭,這時程嬰的妻子出場了。她上來唱了一段,然后詢問程嬰“孩子呢”?程嬰一時語塞,屠岸賈大叫“拉下去”。
這時劇情似乎更加曲折,我也逐漸被這曲折的劇情給吸引住了,雙目也緊緊地、聚精會神的盯著電視屏幕,比看我最喜歡的動畫片還要認真幾倍呢。我在心里默默的想:真沒想到,我竟然會喜歡上看戲,甚至連喜怒哀樂都和劇中人物們連在了一起。當看到白發老人公孫杵為保趙氏孤兒被屠岸賈殘忍殺害的那一段,我的心陡然一緊,為這位正直善良的老人被殺害而感到一陣悲哀。很快,一個小時不知不覺過去了,我戀戀不舍的關掉電視,心想,有機會還要再好好領會領會戲曲博大精深的內涵哇!
小小的戲曲舞臺,卻能演繹出無數精彩的故事,更為廣大的戲迷們帶來了精彩的藝術享受和精神需求!戲曲,真不愧為中華民族的國粹啊!
戲曲的初中作文4
中國的戲曲可謂流芳千古,歷史悠久了,而且中國戲曲的種類繁多,全國許多的地方都有自己的劇種,而且每一個地方都具有自己獨特的地方文化風情。不信?我們今天就一起走進戲曲文化瑰寶,享受它獨特的美吧!
中國現有的戲曲劇種大約是三百六十多種,傳統劇目數更是驚人:可以以萬數計!我們知道許多劇種很多劇種都是有其獨特的演變過程,我們知道的比較有名的劇種:如京劇,越劇,吉劇等等。而且中國的戲曲與西方的戲劇不同,它有自以獨特的審美觀念與表演體系,現在就為大家介紹一些吧:“生”是除大花臉與丑角以外的男性角色統稱,里外又分“老生,小生,武生,娃娃生。“旦”是女性角色統稱,分:正旦,花旦,閨門旦,武旦,老旦,彩旦。“凈”是指扮演性格,品質或相貌上有些特異的男性人物;“凈”又分以唱工及以工為主的花臉;“丑”扮演喜劇角色。怎樣?看了之后是不是覺得有趣呢?
其實還有很多呢!我國戲曲主要戲曲有:昆劇,京劇,黃梅戲這三派。二京劇又分:梅派,程派,茍派,尚派,這四派。而且我們在電視上可以看到這京劇人物臉譜是十分微妙的,在演員的臉上涂上某種顏色以象征此人的性格與品質。角色和命運是京劇一大特點,它的作用是幫助觀眾理解劇情。
簡單講,紅臉含有褒義,代表英勇;黑臉為中性,代表猛智;藍臉和綠臉也為中性,代表草莽英雄;黃臉和白臉含貶義,代表兇詐;金臉和銀臉是神秘,代表神妖。而臉譜起源于上古時期的宗教和舞蹈面具,今天許多地方戲中都保存了這一點。
看了上面的介紹感覺不錯吧!中國的戲曲文化就是這么精彩,要一點一點講十天十夜都說不完呢!希望未來的我們能繼續發揚它哦!
戲曲的初中作文5
今年五一假期回老家,最讓人難忘的是爺爺向我講述的他小時候的故事:他說,以前的每年五月份,家鄉總要唱幾天戲的,而這一傳統直到現在也是如此。
到了天將暗的時候,已經把戲臺裝扮好了。在戲臺的中央,掛上了幾層幕布,旁邊還吊著幾盞燈,戲臺兩側的樹枝上安上了兩只大喇叭,臺底下早已坐滿了人。小孩子們坐在最前面,卻不安分,不停地在人群里追逐打鬧。
聽爺爺說,那個時候演得最多的就是《竇娥冤》和《金沙灘》這兩出戲。演出的時候,爺爺他們一群小孩誰也沒有耐心將一部戲完整地看完,不過,爺爺說他最喜歡看《竇娥冤》里張驢兒父子滑稽逗人的表演了。他一邊說著,一邊還做出動作:兩個丑角互相指著對方,腦袋像公雞似的有節奏地伸。讓我也不禁向往了很久。
爺爺為什么還喜歡看《金沙灘》呢?他說,是因為里面有許多武打場面。在兩軍打仗之前,幾個小兵先要翻一會兒筋斗,耍一陣兒花槍。這個時候,小孩子們連眼都不愿眨一下,生怕錯過每一個精彩的瞬間。爺爺說他非常佩服耍花槍的.武生,簡直將花槍耍得出神人化了,他們即使將旋轉的花槍拋到空中,也會穩穩地接住。后來,爺爺央求他的父親給他也削了根木棍,涂上一圈一圈的色彩,就變成了一根花槍了。于是,爺爺便開始認真地練習耍花槍了,走哪練哪。
可惜,有一天祖母拿著那根花棍趕驢推磨時,被驢踩斷了,害得爺爺傷心了好幾天。
這些事情雖然已過去幾十年了,但是,爺爺說起來的時候,似乎就發生在昨天,歷歷在目。我也因為這樣,而經常看中央臺的戲劇頻道,有時候還能哼出幾句臺詞呢!
戲曲的初中作文6
全國許多地方都有自己的劇中,可謂百花齊放,異彩紛呈。每個地方的戲曲,都具有自己獨特的地域文化風情,如昆曲的典雅精致,粵西的輕柔玩轉,可以說一方水土造就一方戲曲。今天,就讓我們走進民族文化的寶貝——吸取天地之中,去感受他撥打的內涵,去品味它悠長的韻味吧。
我國的戲曲,歷史悠久,種類繁多。據統計,全國現有的戲曲劇種約有三百六十多種,傳統劇目數以萬計。很多劇中,都有其獨特的演變過程。如大家都知道的京劇,就是由安徽的徽調與湖北的漢調及昆曲、秦腔糅合發展而來的;東北的吉劇,是由民間說唱藝術二人轉衍化而來的。
中國的戲曲與西方戲劇不同,他有自己獨特的審美觀念與表演體系。比如我們經常在洗禮看見的大花臉,那就是戲曲中的一個行當。戲曲劇種人物由生、旦、凈、丑等不同行當來充任。表演上也具有中國傳統美學的協議特點,比如用幾個龍套表演就代表千軍萬馬,舞臺上開門關門等也往往用虛擬的動作來表下。
中國的戲曲,真是幾天幾夜也說不完。
“戲曲”對我來說是個陌生的詞,只是一個上代人愛看的節目,遠遠不及現代的動畫片,所以我從來沒有看過,根本不了解“戲曲”的所有相關資料。
“戲曲”這個詞突然變新鮮了,我真想回到從前,看那古代的戲曲表演。
戲曲的初中作文7
中國的戲曲,源遠流長,有著鮮明的民族風格。每種戲曲都有各自的特點,如京劇的容華美,昆曲的雅精致,梆子戲的高亢悲涼,越劇的輕柔婉轉,黃梅戲的悠揚委婉。
為了感受它博大的內涵,去品味它悠長的韻味,我特地上網查找。
我先一段既簡單又好聽的黃梅戲《天仙配》選段。“樹上的鳥兒成雙對綠水青山帶笑顏你耕田來我織布你挑水來我澆園……”聽著聽著,那似乎散發著清香的泥土氣息的黃梅小調使人感受到了劇情人物的歡喜幸福,看到了潺潺的溪水,在枝頭歡歌的小鳥……突然,我感到一陣搖晃,猛地睜開眼,感到重心不穩,原來由于我聽得太入迷了,差點摔倒在地。再一看,戲早已唱完了。真是不聽不知道,一聽嚇一跳,原來戲曲不比流行歌曲差。同樣很好聽。
想到這,我不禁感到臉紅。我這個只知道聽流行音樂,只知道追流行歌手的小女孩,卻一直沒發現戲曲藝術的美,一種脫俗的美,一種自然的美……
常言道:想知道梨子的味道,就必須親自去嘗一嘗。其實,很多東西不能光看表面,需要親自去實踐,才能知道事物的真假。就像戲曲,它雖不分時代,但既不會過時也不會老套。它是中國藝術的瑰寶,是中華民族幾千年的傳統文化,永不褪色。
戲曲的初中作文8
戲曲源遠流長,是我國的經典,不同地方的戲曲有不同的風格與特色,它讓人賞心悅目,其情節有的催人淚下,有的振奮人心,多姿多彩,出神入化。
小的時候,看見自己的父母看戲曲時,我總認為他們實在太老土,趕不上潮流,打死我我都不會去看那老掉牙的玩意。
俗話說:“要知道梨子的味道,最好親口嘗嘗。”不嘗不知道,一嘗嚇一跳呀!今天的語文課上,當我珍惜仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時,我真是為之震撼,原來我們中華民族的戲曲是那么的有藝術魅力呀!我真是井底之蛙呀!這老祖宗留下來的寶貝,外國人又怎么能比得上?難怪呀,老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲,那么喜愛戲曲。
我現在才感受到什么是“不看戲曲的人,枉做中國人”。不是嗎?這些戲曲,就像我國的一部部歷史,只有懂得欣賞它的人,只有懂得關注它的人,只有懂得挖掘它的人,才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理,戲曲是我們的國寶,戲曲是我們的國粹,戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?如今的社會,我們這些青少年們的視野,已經轉移到流行音樂、影視與網絡,我們似乎已經忘記了我們中華民族的傳統藝術。其實,當我們細心的欣賞我們的戲曲時,我們就會發現它們猶如一個個精彩的歷史故事,將歷史的畫卷一一展現在我們的面前,將我們帶入了歷史的隧道,讓我們身臨其境,讓我們感慨不已。
戲曲的藝術魅力,我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術,讓它永遠永遠放光芒,讓它世世代代流傳下去!
戲曲的初中作文9
從小生活在農村的我,童年與剛剛改革開放的時期度過。當時農村的娛樂活動很少,村里一年一度的唱大戲就成了全村人最大的娛樂奢望了。
每到秋初之際,村里就會派人外出寫一班戲來村演出。一來豐富豐富匱乏的農村文化生活;二來正值農作物急需雨水之際,也祈盼風調雨順,以求當年有個好收成的心愿。在人們的期盼中村委傳出哪天來村演出的確切消息,大家相互傳遞著信息,各自邀請著外村的親戚朋友來看戲,全村洋溢著喜悅和幸福的氣氛。在演出的前一倆天,每家每戶或多或少會增加些新面孔,鄰里之間相互問候著,祝福著,村里顯現出幾分少有的熱鬧。
汽笛清脆的響聲把寂靜的村莊沸騰了。大人們相互談論著今晚早點吃飯,去戲場看戲;孩子們雀躍著,奔走相邀,往返在家和戲場之間,往日沒人駐足的戲場熱鬧了起來。中午過后,在村子的主要街口貼出了海報,人們瀏覽著、談論著、嬉笑著、相約著晚上的戲場。
大約下午6點以后,各家各戶就開始忙碌了,晚飯要比平時吃得早,孩子們則已經有早早就到戲場去占座位的了。那時沒有什么公共的座椅,靠近戲臺的前面村里會擺上幾排楊樹椽子,充當臨時的座椅,后邊就是各家各戶從自己家里帶來的高的、矮的、長的、短的、圓的、方的或凳子、或椅子什么的,大家倒也擺的一排一排的,雖然不是擺的太整齊,但大家還是比較規矩的相互照應著。我和妹妹也會早早去場子里在好一點位置的椽子上擺上幾塊手絹什么的,占幾個座位,一下午兄妹二人輪流的看著占下的座位,看著戲臺上的工作人員忙碌的身影,和熟悉的、不怎么熟悉的小孩、大人打著招呼,焦急的盼著夜幕的降臨。日頭緩緩的向西沉去,夕陽染紅了半個天幕,戲場也仿佛披上了金色的外衣。
場子里的人們逐漸的多了起來,嬉笑聲、叫喊聲、小販的吆喝聲充斥著整個戲場。我們兄妹二人也翹首尋找著自己的家人,不時互換著跑回家吆喝幾聲:快點、快點。各家各戶的大人、小孩陸陸續續的到齊了。8點鐘開始,臺上會每隔一會兒奏一段過門:一是提醒戲子們應該開始化妝準備了;二是告觀眾戲快開了,大家盡快到齊了。人們揚著笑臉,嘴里邊磕著瓜子什么的邊嘮著家長里短的話題等待著正式開演。
8:30到了,戲臺上的幕布隨著器樂的演奏聲緩緩地拉開,戲演開了,臺下的吵雜聲也逐漸的靜了下來。人們的表情隨著表演的劇情變化著,懂得、不懂得全都津津有味的欣賞著,隨著演員過硬的功底和賣力的演唱以及群眾忘情的投入不時傳來陣陣叫好聲,初秋的暑意融入了濃濃的戲情里,高漲的激情把夜空也渲染的亮了許多。我們這些小孩子們也瞪著眼看著戲臺上表演,聽著大人們嘴里不時傳出的幾句解說,似懂非懂的留著記憶,逐漸的積攢起了對戲曲的愛好。大約12點半以后散戲了,人們呼男攜女,扶老抱幼魚貫而出了戲場,吆喝聲、狗叫聲、開門聲、關門聲把整個村莊攪得又出現了短暫的沸騰。
如此四天,辛勞一年的人們的臉上露出的是久違的發自內心的喜悅,演出結束后,大家任要談論幾天,比比去年的啊;今天的有什么不足啊;戲子們誰好啊等等之類的話題。我們孩子們也是演出后的幾天才能從喜悅中恢復過來,但卻在我們幼小的心中留下永遠不可磨滅的痕跡,陪我們長大成人,培養出我們這一代對戲曲的愛好。
戲曲的初中作文10
以前,我對京劇一詞十分陌生,只知道京劇是“咿咿呀呀”唱的。可自從老師對我們說有“國粹進校園”的大型綜合實踐活動時,我才對京劇有了更深的了解。
老師讓我們去查與京劇相關的資料,我到電腦上一看,原來和京劇相關的資料這么多!
原來,京劇是在北京形成的戲曲劇種之一,至今已有將近兩百年的歷史。它是在徽調和漢戲的基礎上,吸收了昆曲、秦腔等一些戲曲劇種的優點和特長逐漸演變而形成的。分為生、旦、凈、丑四大行。
在查資料時,我學了一小段京劇,無意間看了看京劇的唱法和曲目。不看不知道,一看嚇了我一跳!從古至今,共有五千八百多個曲目!有十九種唱法!京劇真不愧是中國的國粹,真不愧是“東方歌劇”!
京劇演員最常用的唱法,就是“真嗓”了。“真嗓”亦名大嗓,本嗓。演唱時,氣從丹田而出,通過喉腔共鳴,直接發出聲來,稱為真嗓。在演唱時,除小生和念白,其余均用真嗓。
你瞧!京劇多受人們喜愛啊!京劇之所以被譽為“國粹”,“東方歌劇”,就是因為它受到中國的重視,受到日本,美國,歐洲的重視!愿京劇將來有新的發展,走向世界!
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